ईरान का कला इतिहास

सेकंड पार्ट

इस्लैम के अग्रिम से इरीशियन एआरटी
इस्लामिक क्रांति का वर्णन

SAFAVIDE PERIOD में एआरटी

सफ़वदों की उत्पत्ति

सफ़ाविड्स एक ईरानी राजवंश थे जो ईश्वर के दूत मोहम्मद (उनके और उनके परिवार के ऊपर ईश्वर की शांति) और शिया धर्म के अनुयायियों के वंशज थे। उनके परदादा, शेख सफी ऐड-दीन अर्दबिली ने कम उम्र से ही धर्म और रहस्यवाद में बहुत रुचि दिखाई। खुद को शुद्ध करने और रहस्यवाद के उच्च स्तर तक पहुंचने के लिए, वह शायज नजीब विज्ञापन-दीन बेजगश शिराज़ी में शामिल होने के लिए शिराज गए। उनके आगमन से पहले शायख की मृत्यु हो गई, तब सफी अद-दीन शिराज रहस्यवाद के अन्य आचार्यों की सेवा में चला गया, जिसमें उस समय के प्रसिद्ध कवि शायक सादी भी शामिल थे। लेकिन कोई भी अपनी प्यास को शांत नहीं कर सकता था, इसलिए ज़हीर एड-दीन, बेटे और शायख बेजगश के स्थानापन्न, ने प्रस्तावित किया कि वह गिलान के उत्तरी क्षेत्र में शायख ज़ाहेद गिलानी के पास जाए। शेख सफी विज्ञापन-दीन चार साल बाद वहां गया और उसके द्वारा कई वर्षों तक जीवित रहा। उसने अपनी बेटी की शादी की और शायख ज़ाहिद की मृत्यु के बाद कई वर्षों तक उसके शिष्यों और अनुयायियों का नेतृत्व किया। 22 में हुई शायख की मृत्यु के बाद, नेतृत्व उत्तराधिकार पिता से पुत्र तक चला गया, चौथी पीढ़ी में, वह जोनायड आया। शेख जोनायद दयार बकर के पास गए और उन्हें सुल्तान अका क़युनलु, उज़ुन हसन के दरबार में अत्यंत सम्मान के साथ मिला और उनकी बहन खदीजेह से शादी की। अपने अनुयायियों की एक सेना के साथ शाय ने शौर्यशाह के युद्ध में शहीद के रूप में भाग लिया। उनके बेटे, श्येक हेदार, जिन्होंने उज़ुन हसन की बेटी आलम शाह बेगम से शादी की थी, शेरवंश के खिलाफ युद्ध में भी मारे गए थे। उनके तीन बेटे थे, जो उज़ुन हसन के पुत्र सुल्तान याकूब को मारना चाहते थे, लेकिन अपने अनुयायियों द्वारा विद्रोह के डर से और परिवार के रिश्ते के लिए भी, उन्होंने उन्हें लेक वान के एक द्वीप में कैद करने का फैसला किया। हालांकि, वे उत्तरी ईरान के लाहिज़न शहर में भागने में सफल रहे। इस्माइल, 13 वर्षीय बेटों में से एक, अपने पिता के कुछ अनुयायियों के साथ अर्दबील शहर के लिए रवाना हुआ। रास्ते में, अन्य अनुयायी उसके साथ जुड़ गए और बलिदान की एक मजबूत भावना के साथ एक छोटी लेकिन वफादार सेना का गठन किया गया। इस सेना के साथ इस्माइल ने शेरवंश के खिलाफ युद्ध जीत लिया और उसे और उसके परिवार को मार डाला। उन्होंने एक्सएनयूएमएक्स में अजर अकीक कोइनलु से अजरबैजान लिया और एक्सएनयूएमएक्स में बाकू शहर को फिर से हासिल किया। इस्माइल ने तब्रीज़ में एक्सएनयूएमएक्स में खुद को ताज पहनाया, एक्सएनयूएमएक्स में बगदाद के शहर पर कब्जा कर लिया और दो साल बाद खोरासन क्षेत्र पर कब्जा करके मार्वे शहर को उज्बेक्स से मुक्त कर दिया। 35 में उन्हें चालमिरन के इलाके में ओटोमन्स द्वारा हराया गया था लेकिन 1335 में सालों बाद, 1492 ने जॉर्जिया पर कब्जा कर लिया। उसी साल शाह इस्माइल की मृत्यु हो गई और उनके बेटे तहमास I, जिन्होंने 1501 तक शासन किया, सत्ता में आए। उसके बाद उसने सात अन्य शासकों पर शासन किया, जिनमें से केवल दो को ही शाह की उपाधि मिली। सबसे प्रसिद्ध सफवीद शाह थे: शाह इस्माइल I, शाह तहमास I, शाह अब्बास I (शाह इस्माइल का भतीजा) और शाह सफी।
शाह अब्बास I को उनके द्वारा पूर्ण किए गए महान और महत्वपूर्ण कार्यों के लिए काबीर ('बड़ा') चुना गया था। उन्होंने वर्षों तक 43 पर शासन किया और उनके शासनकाल के दौरान, शिल्प कौशल और संस्कृति ने इसकी शोभा बढ़ाई। उन्होंने काज़्विन से इस्फ़हान तक राजधानी स्थानांतरित की और सार्वजनिक उपयोगिता के भव्य महल, मस्जिद और स्मारक बनाए।
कंधार के 1710 में सुन्नियों के एक समूह ने विद्रोह कर दिया, और 1723 में दंगाइयों के नेता, महमूद ने अफगान, इस्फ़हान शहर को लिया और सुल्तान होसैन और सफाविद परिवार के सभी सदस्यों को मार डाला, तहमास II को छोड़कर जो गोरगन भाग गए। देश के उत्तर में, जहां उन्होंने नादेर क़ोली नाम के खोरासन के एक कबीले के प्रमुख की सेवा की। वह 1731 में अफगान सेना को पराजित करने में सफल रहा और 1735 में 1723 पर कब्जा कर चुके रूसी लोगों के हाथों में दारबान और बाकू शहरों को समेट लिया। उन्होंने 1737 में नादर शाह की उपाधि के साथ आधिकारिक रूप से ताज पहनाया। कॉस्टैटिनोपोली के दूसरे संधि के आधार पर, अगले वर्ष, ओटोमन्स द्वारा एरेवन को फिर से शुरू किया, इसे ईरानी क्षेत्र में फिर से शामिल किया। उसने दो साल बाद अफगानिस्तान पर कब्जा कर लिया और एक्सएनयूएमएक्स में लाहौर शहर को दिल्ली में नरसंहार कर दिया। कठोर और निर्मम आचरण और अपने और अपने परिवार के प्रति अन्याय के कारण नादिर शाह को 1748 में मार दिया गया था। उनके बाद उनका भतीजा शाहरुख खुरासान में सत्ता में आया। यह अव्यवस्था, असुरक्षा और सभी प्रकार के बहकावे का समय था, जब तक कि करीम खान नामक लोर जनजाति का एक व्यक्ति आधिकारिक तौर पर सत्ता की बागडोर संभालकर शांति बहाल करने में कामयाब नहीं हो गया। उन्होंने कभी भी खुद को राजा (शाह) का उल्लेख नहीं किया, इसके बजाय वेकिल या रोया ('लोगों का प्रतिनिधि' या 'रीजेंट') शीर्षक का चयन किया। करीम खान ज़ैंड ने पहले तेहरान को चुना और फिर शिराज को अपनी राजधानी के रूप में चुना, उन्होंने देश की एकता हासिल की और कुछ वर्षों के लिए करों के संग्रह को समाप्त कर दिया। करीम खान की एक्सएनयूएमएक्स में मृत्यु हो गई और उसके बाद, एक बार फिर, ईरान कुल विकार में गिर गया।

आर्किटेक्चर

सफ़वीड्स की राजधानी शुरू में क़ज़्वीन शहर थी, लेकिन शाह अब्बास I ने इसे इस्फ़हान में स्थानांतरित कर दिया। शायद इससे पहले कोई भी सैफविद शासक वास्तुकला और भव्य स्मारकों में रुचि नहीं रखता था। उन्हें चित्रकारी और चित्रों जैसे चित्रों, चित्रों, पुस्तकों के चित्रण, वस्त्रों, कालीनों में निर्विवाद रुचि थी; इसके अलावा, इस्फ़हान में राजधानी के स्थानांतरण के बाद, उन्होंने शानदार महलों, मस्जिदों, चौकों और बाजारों का निर्माण किया। इतिहासकार इसे शाह तहमास के बारे में भी लिखते हैं, लेकिन दुर्भाग्य से, कुछ गंभीर भूकंपों के कारण, उनके द्वारा बनाए गए कार्यों में से कोई भी खड़ा नहीं रहा। कुछ इमारतों पर निर्माण कार्य शाह इस्माइल के काल में शुरू हुआ और शाह तहमास के शासनकाल के दौरान समाप्त हो गया, जैसे कि शाज़ क़ज़्विन मस्जिद जो भूकंप से नष्ट हो गया था। शाह इस्माइल ने इस्फ़हान में भी काम किया, तथाकथित "हारुन-ए वेलायत" की तरह, जो कि 1513 में बनाया गया था। यह एक पवित्र व्यक्ति की कब्र पर बनाया गया था, हालांकि अज्ञात, सभी धर्मों के विश्वासियों द्वारा पूजा की गई थी। प्रवेश द्वार में राजसी टाइलों के साथ इसकी सजावट के लिए स्मारक को महत्वपूर्ण माना जाता है जो आंगन की ओर जाता है। इस स्मारक में प्रयुक्त चमकदार और चमकदार टाइलें इस कला में सर्वश्रेष्ठ हैं। हालांकि पहली नज़र में यह कलात्मक रचना के लिए स्मारक "दरब-ए इमाम" की राजसी कारीगरी से मेल खाता हुआ प्रतीत होगा, यह निष्पादन के दृष्टिकोण से इस से बेहतर कोई संदेह नहीं है। क़ुम में मासूमे (उसके ऊपर शांति) का मंदिर भी शाह इस्माइल के समय बनाया गया था, हालांकि माध्यमिक इमारतों के कुछ हिस्सों को कजर युग में बनाया गया था और वे वास्तुशिल्प रुचि से रहित प्रतीत होते हैं। हाल ही में कुछ नई इमारतों को जोड़ा गया है जैसे कि पुस्तकालय और संग्रहालय और, हाल के वर्षों में, क़ोम की आज़म मस्जिद ('महान मस्जिद')। मकबरे के उत्तर की ओर, जो वर्ष 1520 पर वापस आता है और शाह इस्माइल के दिनों से खड़ा है, एक सुंदर सजावट के साथ संपन्न है। इवान के सुनहरे मुक़ाम नासिर अद-दीन शाह क़ज़र के समय से हैं। गुंबद के निर्माण की तारीख का ठीक-ठीक पता नहीं है, लेकिन इसकी सोने की कोटिंग का आदेश फत अली शाह क़ज़र ने दिया था। आंद्रे गोडार्ड के अनुसार, सोने की कोटिंग के तहत, गुंबद हल्के नीले रंग की जड़ाऊ टाइलों से ढका हुआ था, जिसकी काम करने की तारीख शाह अब्बास द्वारा उसके द्वारा फोटो खिंचवाने से पहले ही वापस चली गई थी।
शाह अब्बास, शाह तहमास I के विपरीत, निर्माण और वास्तुकला में बहुत रुचि रखते थे। यह उस समय के दौरान था जब अधिकांश ईरानी धार्मिक स्मारक मेजोलिका टाइलों से ढके थे। ये कामकाज शुरू में जड़े हुए थे। यहां तक ​​कि शाह अब्बास के काल के पहले स्मारकों में भी इस प्रकार की सजावट थी, और उनमें से हम मकसूद बेग मस्जिद, शायख लुतफुल्ला मस्जिद, क़ीसियारीह बाज़ार के प्रवेश द्वार और शाह मस्जिद के प्रवेश द्वार का उल्लेख कर सकते हैं, जबकि लगभग सभी। अन्य मस्जिद की सजावट को चित्रित स्क्वायर मैजोलिका टाइलों के साथ काम करके दर्शाया गया था, जो समय और धन दोनों को बचाने के लिए चुना गया था। यह निश्चित है कि यह शाह अब्बास की वित्तीय अनिश्चितता के कारण नहीं था, बल्कि राजधानी में और अधिक स्मारकों के निर्माण की जल्दबाजी के कारण था। उस समय इस्फ़हान आने वाले प्राच्यविदों में से एक ने कहा: "इस्फ़ुहान में इस्फ़हान शहर में 1666 मस्जिदें, 162 स्कूल, 48 कारवांसेर और 182 स्नान थे, जिनसे हमें बाज़ारों, चौकों, पुलों, विला और स्थानों को जोड़ना होगा। शाही महल। "
अभी भी खड़ा सबसे महत्वपूर्ण परिसर नक्श-ए-जहाँ का बड़ा वर्ग और इसके चारों ओर बने स्मारक और इमारतें हैं। इस परिसर में एक वर्ग शामिल है जो चोगन का खेल का मैदान, या पोलो का खेल था, साथ ही साथ सैन्य परेड और सार्वजनिक छुट्टियों के लिए जगह भी थी। वर्ग के चारों ओर दो मंजिलों पर मेहराब और वाल्टों की एक श्रृंखला है: पहली मंजिल दुकानों और कलाकारों की कार्यशालाओं के लिए समर्पित है, दूसरा केवल सुंदरता के लिए जोड़े गए मेहराब का एक मुखौटा है। इन आर्कियों के केंद्र में शाह मस्जिद (वर्तमान इमाम मस्जिद) का प्रवेश द्वार पोर्टल है। विपरीत दिशा में और चौक के उत्तर में चरम पर कारवांसेरी और शाही बाजार हैं, और वर्ग के चारों ओर और धनुषाकार इमारतों के पीछे एक और बाजार है जिसमें मुख्य शाखाओं के लिए माध्यमिक शाखाएं हैं। अली क़ापू महल ('बड़ा द्वार') पश्चिमी ओर के केंद्र में स्थित है और इसके सामने, चौक के विपरीत तरफ, आप सुंदर शायख लोटफुल्लाह मस्जिद देख सकते हैं। कहा जाता है कि अली क़ापू के शाही महल और अदालत की महिलाओं की उपस्थिति के लिए मस्जिद के बीच एक भूमिगत संपर्क गलियारा भी बनाया गया था।
शाह मस्जिद का निर्माण 1613 में शुरू हुआ और 1639 में समाप्त हुआ। चार-इवन मस्जिदों की शैली में बनाया गया यह स्मारक, ईरान में मस्जिदों के निर्माण की सदियों पुरानी परंपरा की परिणति को दर्शाता है। संयंत्र पिछले पौधों द्वारा परिपूर्ण है, लेकिन एक ही समय में यह सरल है, भ्रम और विकार पैदा करने वाले क्षेत्रों को समाप्त कर दिया गया है। इमारत और सजावट के महान तत्वों को इतनी भव्यता और भव्यता के साथ बनाया गया था कि वे इस मस्जिद को दुनिया के सबसे बड़े धार्मिक स्मारकों में से एक थे।
अनुपात, सुंदर और भव्य, बहुत व्यापक नींव पर आराम करते हैं। बाहरी धनुषाकार पोर्टल के आधे गुंबद की ऊंचाई 27 मीटर की है और मीनारों की संख्या 33 मीटर के बारे में है, जबकि प्रार्थना हॉल के ऊपर मीनारें भी अधिक हैं और बड़ा गुंबद सभी की तुलना में लंबा है। । बाहरी धनुषाकार पोर्टल में ऐसा रहस्यमय वातावरण है जैसे कि प्रभु को आमंत्रित करने के लिए मस्जिद के अंदर आगंतुक को आमंत्रित करना है। इनसाइड माजोलिका टाइल्स और प्रवेश तख्ते के साथ सजावट इस रहस्यवाद में योगदान करती है। आंगन का आंतरिक अग्रभाग गलियारों, छोटे मेहराबों, हल्के मकारों और चमकते सफेद एपिग्राफ से सुशोभित है। टाइल्स का नीला रंग टेक्स्ट और एपिग्राफ के शिलालेखों की ओर निर्देशित करने वाले आगंतुक का ध्यान आकर्षित करता है। इस स्मारक में अली क़ापू महल की तुलना में अधिक ख़ासियत है, शानदार प्रकाश नीली माजोलिका टाइल्स के साथ कारीगरी के लिए धन्यवाद। हो सकता है कि शाह अब्बास का लक्ष्य सरकार पर धर्म की श्रेष्ठता प्रदर्शित करना था। मस्जिद का प्रवेश द्वार, एक वास्तुशिल्प कृति है। यह विभाग एक उत्तर दिशा में है जो वर्ग की ओर है, जबकि किबला दक्षिण-पश्चिम दिशा में है। एक कोण पर इस स्थिति को खत्म करने के लिए, प्रवेश द्वार से एक परिपत्र गलियारे में प्रवेश करता है जिसमें कोई विशिष्ट दिशा नहीं होती है। गलियारे के दाईं ओर से आप उत्तरी इवान के उच्च आर्केड की ओर जाते हैं जो अचानक अंधेरे से प्रबुद्ध आंगन में गुजरता है। यह बिंदु इस वास्तुकला शैली के मूल तर्क का गठन करता है, अर्थात, यह अंधेरे से प्रकाश का परिचय देता है जो आयत अल-कुरसी (सिंहासन के छंद) की तीसरी कविता के लिए एक संकेत है और इसलिए यह गलियारे के बाईं ओर से बाहर निकलता है। गलियारे के विपरीत प्रार्थना हॉल के ऊपरी इवान का प्रवेश द्वार है, यह भी एक सजावटी और सौंदर्य कृति है। गुंबद और मीनारों के साथ कमरे के तत्वों का संयोजन ऐसा है कि कुछ पंक्तियों में इसका विवरण पूरी तरह से असंभव है। कमरे का स्थान बहुत सरल है और इसके घटकों के बीच की कड़ी को अधिकतम जागरूकता के साथ परिभाषित किया गया है। गुंबद, दरवाजे के फ्रेम और मीनारों जैसे विभिन्न घटकों के विभिन्न विपरीत रूपों के बीच एक सुंदर सामंजस्य है। दरवाजे के आयताकार फ्रेम गुंबद के गोलार्द्ध के आकार को काटते हैं और दोनों को लम्बे मीनारों द्वारा लंबवत रूप से पार किया जाता है। प्रवेश द्वार के आर्क की वक्रता वास्तव में गुंबद के मेहराब की पुनरावृत्ति है।
आंगन में आगे और पीछे बढ़ते हुए, आप इन तत्वों की गति और अनुपात को महसूस कर सकते हैं और उनके बीच की कड़ियाँ लगातार बदलती रहती हैं। यह सटीक गणना पश्चिमी इवान में सबसे अच्छी तरह से देखी जाती है। इसके केंद्र में एक प्रवेश द्वार मेहराब है। बहुत पास से, जो कि इवान के ठीक नीचे है, तिजोरी का अनुपात एक सुनहरा अनुपात है। जबकि इवान के बाहर यह अनुपात of3 में बदल जाता है और थोड़ी दूरी से संबंध 1 से 1 / 840 हो जाता है; यह गणना पूरी तरह होशपूर्वक की गई थी।
शायख लुतफुल्ला मस्जिद का निर्माण 1602 में शुरू हुआ और 1629 में समाप्त हुआ। यह चार-धनुषाकार इमारतों की प्राचीन ससानीद परंपरा के अनुसार बनाया गया था, जिनमें से एकल-परत गुंबद चार-धनुषाकार संरचना के ऊपर टिकी हुई है। वास्तव में यह मस्जिद शाह की निजी प्रार्थना स्थल थी। इसके अलावा यहां स्मारक के कोणीय कोण को गलियारे में एक अप्रत्याशित वक्र के साथ चित्रित किया गया है। दिशा का परिवर्तन बाहर से नहीं देखा जाता है, क्योंकि यहाँ से केवल प्रवेश द्वार और 12 मीटर के व्यास के साथ कम गुंबद दिखाई देते हैं। गुंबद की असर वाली दीवारें मोटी 170 सेमी हैं। और यह मोटाई स्मारक की ताकत को बहुत बढ़ा देती है। चतुष्कोणीय कमरे को अष्टकोणीय तहखाने से संशोधित किया गया है और गुंबद द्वारा बहुत ही गंभीर कॉर्नीक्स और अन्य विषम मुख्य और माध्यमिक तत्वों के साथ कवर किया गया है। स्मारक का वर्ग आधार, त्रिकोणीय कामकाज और स्मारक के शीर्ष तक जारी रहने वाले कोनों के लिए धन्यवाद, एक अष्टकोणीय आकार ग्रहण किया है। आठ पक्ष लंबवत रूप से हल्के फ़िरोज़ा रंग में सजे हैं, जिसमें गहरे नीले रंग की पृष्ठभूमि पर शानदार सफेद रंग में एपिग्राफी के बड़े बैंड हैं, जो सफायर युग के सबसे महान सुलेखक अलिर्ज़ा अब्बासी के काम हैं। पूरी तरह से माजोलिका टाइलों से ढके इस परिसर के प्रमुख रंग फ़िरोज़ा, दूधिया सफेद और नीले हैं। दीवारों के केंद्र में पेडस्टल्स और आर्केड्स के facades इंद्रधनुष के सात रंगों के साथ माजोलिका टाइलों से ढंके हुए हैं। गुंबद के अंदरूनी भाग की पेंटिंग, जिसके शीर्ष पर एक बड़ी छड़ है, सुंदर और बार-बार टापू से बना है, जो सर्पिल और सूरजमुखी के फूलों की तरह एक सर्पिल के आकार में खींचा गया है। एक एपिग्राफिक स्ट्रिप छोटी खिड़कियों से पेंट किए गए हिस्से को अलग करती है जो बदले में दूसरी पट्टी के माध्यम से, आठ साइड की दीवारों से जुड़ी होती है। स्मारक की लाइटिंग को इस तरह से डिज़ाइन और निष्पादित किया गया है कि जो कोई भी कमरे में अचानक प्रवेश करता है, उसे आध्यात्मिकता और ईश्वर की आराधना का माहौल महसूस होता है, और कुछ उसका विरोध कर सकते हैं!
शाह अब्बास के समय का एक अन्य काम मशहद में इमाम रज़ा (उनके ऊपर ईश्वर की शांति) के धार्मिक परिसर का पुनर्निर्माण और जीर्णोद्धार है। 1598 में शाह अब्बास पैदल तीर्थ यात्रा पर गए थे। 1602 में समाधि का पुनर्निर्माण शुरू हुआ। इस परिसर में एक्सएनयूएमएक्स स्मारकों से अधिक शामिल हैं और वास्तुशिल्प निर्माण और बहाली के पांच शताब्दियों के इतिहास का प्रतिनिधित्व करते हैं। चार प्राचीन आंगन हैं, जिनकी लंबाई 30 से 50 मीटर तक भिन्न है। हाल ही में, या इस्लामी गणतंत्र की स्थापना के बाद, नए आंगनों को जोड़ा गया है। उपर्युक्त स्मारकों के अलावा, अन्य मस्जिदें, प्रार्थना कक्ष, स्कूल, पुस्तकालय, कारवांसेर, सार्वजनिक स्नानागार और बज़ार थे, बाद वाले परिसर को और अधिक विस्तारित करने के लिए ध्वस्त हो गए। सभी आंगनों को हल्के नीले माजोलिका टाइलों से ढके दो मंजिलों पर मेहराबों से घिरा हुआ है। शैली वही प्रसिद्ध ईरानी चार इवान शैली है। केंद्रीय भवन के पास कुछ प्राचीन तत्व, जहाँ मकबरा स्थित है, तीर्थयात्रियों की भारी भीड़ को समायोजित करने के लिए खुले स्थानों में ध्वस्त और पुनर्निर्मित किया गया है, जिनकी संख्या लगातार बढ़ रही है। इस खूबसूरत सफवीद परिसर में, जहां अलिर्ज़ा अब्बासी द्वारा लिखित एक शिलालेख भी प्रदर्शित किया गया है, बैठक कक्ष, पुस्तकालय, सार्वजनिक रेस्तरां, कर्मचारियों की कैंटीन, अस्पताल और चिकित्सा आपातकालीन केंद्र, आदि को जोड़ा गया है। । मकबरे में सोने से ढका एक गुंबद है, एक लंबा, बेलनाकार आधार है और दो मीनारें भी सोने से ढकी हैं, जिनमें से एक स्वर्ण इवान के ऊपर और दूसरी सामने के इवान से ऊपर है। यह शानदार परिसर इस्लामिक वास्तुशिल्प कार्यों के बीच अद्वितीय और अद्वितीय है, दोनों संरचना के दृष्टिकोण से और सजावट के दृष्टिकोण से और कुछ पन्नों में तकनीकी और सौंदर्य वर्णन को उजागर करना काफी असंभव होगा। स्वर्ण आंगन अमीर अलीशिर नवी का काम है। इस इवान के सामने, इवान शाह अब्बासी है, जो बहुत गहरे और अंत में बंद है और पूरी तरह से 100 रंगों की मेजोलिका टाइलों से आच्छादित है। प्रमुख रंग, यानी नीला, ऊपर सोने की मीनार के साथ एक सुंदर और आकर्षक विपरीत बनाता है।
मकबरे के ऊपर गुंबद की इमारत को शाह अब्बास के कुलपति, अल्लाहवरदी खान के आदेश से बनाया गया था, और साथ ही साथ शायर लोटफुल्ला मस्जिद के निर्माण के लिए, वास्तुकार अमीर एसफहानी मेमर द्वारा, जबकि गुंबद के साथ आसन्न कमरे की शैली से। पता चलता है कि काम मास्टर Tabrizi द्वारा किया जाता है। गुंबद का व्यास और ऊंचाई क्रमशः 10 और 20 मीटर है। गुंबद का आधार दो मंजिलों पर धनुषाकार खिड़कियों की दो श्रृंखलाओं से बना है। आंतरिक रूप से दर्पण के कामकाज के साथ आंतरिक रूप से कवर किया गया है। दीवारों के आधार को पीले संगमरमर के साथ कवर किया जाता है, दायर किया जाता है और पॉलिश किया जाता है और 1,5 मीटर की ऊंचाई के साथ।
शाह अब्बास के शाही महल, जिनमें से केवल दो अभी भी मौजूद हैं, फारसपोलिस के अपदाना के समान, इवान कॉलोनीडे और फ्लैट छत के साथ हॉल की प्राचीन शैली को पुन: पेश करते हैं। चेहल सोतुन महल, जिसमें वास्तव में बीस स्तंभ हैं, लेकिन महल के सामने स्थित फव्वारे के पानी में उनके प्रतिबिंब के कारण इसका नाम चेहेल सोतुन ('चालीस कॉलम') है, में एक असाधारण सुंदरता है। इस वास्तुकला शैली का उपयोग सदियों से महलों, मंदिरों, मस्जिदों, मकबरों और बड़े घरों के निर्माण में किया जाता था। शानदार इवान कॉलोनीडे मुख्य भवन से जुड़ा हुआ है और एक बड़े स्वागत कक्ष की तरह है, जहां दर्पण और रंगीन रंग की छत के साथ काम करने वाले फ्रेम के साथ चित्र और सजावट पूरी की जाती है। इमारत की आंतरिक दीवारें मानव और जानवरों की आकृतियों से सुसज्जित हैं। छत को मजबूत लेकिन समान रंगों जैसे नीले, बरगंडी, हल्के हरे और सुनहरे पीले रंग से रंगा गया है।
अली क़ापू स्मारक नक्श-ए-जहाँ चौक में स्थित है, जो शेख लुतफुल्ला मस्जिद के सामने है, और सरकार का मुख्यालय था। स्वागत कक्ष की क्षमता 200 लोगों से अधिक है और, चेहल सोतुन महल के विपरीत, जो जमीन से बहुत ऊंचा नहीं है, यह है और वहां से आप चौक, मस्जिदों और अन्य स्मारकों के शानदार परिसर का निरीक्षण कर सकते हैं। शहर का। दो मंजिलों पर इमारत के दो कमरे, एक तरफ खुले और विपरीत दिशा में एक चिमनी से सुसज्जित, ईरानी वास्तुशिल्प शैली के अनुसार बनाया गया है जो इंटीरियर को स्मारक के बाहर से जोड़ता है। कमरों की आंतरिक सजावट अलग है, कुछ को विभिन्न तरीकों से चित्रित किया गया है और अन्य को रंगीन कांच की सजावट के साथ कवर किया गया है। संगीत कक्ष को इतनी सटीकता के साथ बनाया गया है कि इसमें एक न्यूनतम प्रतिध्वनि भी नहीं है। स्मारक के अनुपात की गणना गणितीय परिशुद्धता के साथ की जाती है। स्मारक के पीछे शाह की निजी प्रार्थना के लिए इस्तेमाल की जाने वाली एक इमारत है, जिसे "तोहिद खानेह" ('एकेश्वरवाद का घर') कहा जाता है, जिसमें एक आंगन भी शामिल है, जिसके किनारे की दीवारों पर धनुषाकार अग्रभाग है, आंगन और महल के चारों ओर बने कुछ कमरे हैं। एक बड़े गुंबद और अन्य कम और आधार-कम गुंबदों (जो कि आराम करना, या बेहतर, छत पर बनाया गया है) द्वारा कवर किए गए सोलह पक्षों में से एक है। चार प्रवेश द्वार या धनुषाकार प्रवेश द्वार हैं, जिनमें से केवल किबला के किनारे का प्रवेश द्वार सात रंगों वाली मेजोलिका टाइलों से ढका है।
शाह अब्बास के समय और बाद के समय में कुछ मकबरे और महल आदरणीय व्यक्तियों की कब्रों पर बनाए गए थे, जिनमें से सबसे महत्वपूर्ण खाजे रबी का मकबरा है जो मशहद के बाहरी इलाके में एक बगीचे में ज़ेवूमक्स में बनाया गया था। इसका पौधा ओलजितु के मकबरे जैसा है। यह एक अष्टकोणीय इमारत है और इसमें दो मंजिला अलिंद और गलियारे हैं जो ताज-ए महल महल की स्थापत्य शैली की याद दिलाते हैं, जिसे ईरानी शैली के अनुसार भी बनाया गया है। खाजे रबी के मकबरे का महल पूरी तरह से जीवंत और विविध चित्रों और चित्रों और बल्कि एक दुर्लभ कारीगरी के साथ राजसी टाइल्स से ढंका है। आंतरिक दीवारों को अलग-अलग रंगों में आधार-राहत चित्रों के साथ चित्रित किया गया है। गुशवारे को कौशल और सटीकता के साथ निष्पादित किया जाता है, और बाहर की ओर स्पष्ट कई कोणों के माध्यम से जमीन से जुड़ा होता है। गुंबद चार धनुषाकार दीवारों पर टिकी हुई है।
वर्ष 1644 का गद्दामगाह स्मारक, एक अष्टकोणीय महल है जिसमें गुंबद और खुले अलिंद (यानी छत के बिना) और बहुत आनुपातिक है, जो निशापुर शहर में एक पहाड़ी पर बगीचे के बीच में बनाया गया है। यह स्मारक पत्थर के दो टुकड़ों को संरक्षित करता है जो कि लोकप्रिय धारणा के अनुसार इमाम रज़ा (उस पर शांति) के नक्शेकदम पर चलते हैं। इस महल को पूरी तरह से 1681 में बहाल किया गया था, शाह सोलयमैन के शासन के समय। संतों के नक्शेकदम के अस्तित्व पर विश्वास करना लगभग सभी ईरानी शहरों में व्यापक था, भले ही उन पर बनी कई इमारतें वर्तमान में नष्ट हो गईं और पूरी तरह से मिट गईं। गद्दामगाह स्मारक में चार इवान सुंदर मकर्णों के साथ काम किया गया है, दो लंबवत कुल्हाड़ियों पर बनाया गया है, और चार इवान के बीच के चार हिस्से मामूली इवान की चार पंक्तियों से बने हैं। गुंबद एक लंबे बेलनाकार आधार पर टिकी हुई है, और दोनों गुंबद और आधार, अंतर्निर्मित रंबल की एक जोड़ी के आकार में जड़ा हुआ मेजोलिका टाइल के साथ कवर किए गए हैं। फ़ार्स और करमान क्षेत्रों में इस प्रकार की धार्मिक इमारतें विशिष्ट हैं। इससे यह माना जा सकता है कि शायद सजावट और / या वास्तुकार का निष्पादन उन क्षेत्रों से था।
सफ़वीद युग की अन्य इमारतों में अभी भी, हमें हश्त बेहेश ('ओटो पारादीसी'), मदरसा और कारवांसेर मदार-ए शाह के छोटे से महल का उल्लेख करना चाहिए। हैश बेहेश्ट एक अष्टकोणीय महल है जिसमें एक सुंदर गुंबद है जो तथाकथित "नाइटिंगेल्स के गार्डन" के बीच में बनाया गया है। अली क़ापू के शाही महल के समान सुंदर सजावट वाले इस दो-मंजिला महल-विला का निर्माण शाह सोलेमान के आदेश से 1670 में किया गया था और निजी संपत्ति होने का उल्लेख इतिहास की किताबों में शायद ही कभी हुआ हो। यह दो मंजिलों पर चार इवान की विशेषता है, संगमरमर में निर्मित फव्वारे और कृत्रिम झरने। उत्तर और दक्षिण की ओर के अलिंदों में 20 मीटर ऊंची बेलनाकार स्तंभों पर ऊंची छतें हैं। उस समय के स्तंभों को दर्पणों से ढंक दिया गया था। फिर एक बड़ा केंद्रीय अष्टकोणीय हॉल है, जिसके केंद्र में एक फव्वारा है, जो मूल रूप से चांदी से ढंका है; कमरे को एक छोटे से गुंबद द्वारा कवर किया गया है, जिसमें विभिन्न रंगों के बारीक चित्रण हैं। बगीचे को हर कोण से रखने की अनुमति देने के लिए हर तरफ महल-विला खुला था, और पूरी तरह से सोने और लापीस लज़ुली से सजी थी। क़जर के शासनकाल के दौरान ये सजावट बिगड़ गई; बाद के वर्षों में वे फिर से तैयार हो गए हैं लेकिन बहुत खराब तरीके से। मेहराब के किनारों के नीचे की दीवारों और दीवारों का हिस्सा मूल रूप से सोने में ढंका हुआ था। यह इमारत रिक्त स्थान के निर्माण और उपयोगी सकारात्मक और नकारात्मक स्थानों के उत्कृष्ट उपयोग के संबंध में विचार करने योग्य है।
एक अन्य महत्वपूर्ण सफवीद स्मारक 1707 और 1715 के बीच के वर्षों में, शाह सुल्तान होसैन, अंतिम सफाविद शासक के आदेश से निर्मित मस्जिद / मदरसा है, जो भवन के दृष्टिकोण से मदार-ए-शाह मदरसे से काफी मिलता-जुलता है। इस अंतिम स्मारक में एक क्रॉस-आकार की योजना है, या एक चार इवान है। उनके आस-पास इंटरवेटिड कमरों की एक श्रृंखला है। दक्षिण की ओर का इवान उत्तर की ओर से अधिक है, और इसके पीछे गुंबद के साथ वर्ग कक्ष है। आंगन लगभग चौकोर है और इसके केंद्र में एक धारा चलती है जो उत्तर की ओर इवान के नीचे से गुजरती है और फिर कारवांसेराई के केंद्र तक जारी रहती है। मदरसे से जुड़े होने के बावजूद कारवांसेरई, एक गली से इसे अलग किया जाता है, और इसमें एक-दूसरे से जुड़े कमरों से घिरे चार-इवान महल होते हैं, जबकि पूर्व की ओर एक आयताकार आंगन है जिसके चारों ओर एक कमरे बने हैं। जाहिर है यह क्षेत्र घोड़ों के लिए स्थिर था। मदरसा और कारवांसेरई के उत्तर में एक लंबा और कवर किया गया बाजार है जो कि इवान के माध्यम से मदरसा और कारवांसेराई से जुड़ा हुआ है। ये इमारतें, विशेष रूप से मदरसे, पूरी तरह से हल्के नीले रंग की मेजोलिका टाइलों से ढकी हुई हैं, जो शाह मस्जिद की कोटिंग की तरह उत्कृष्ट नहीं हैं, फिर भी शानदार हैं। मदरसे का प्रवेश द्वार, जो चहार बाग़ चौक की ओर जाता है, अस्तित्व में सबसे सुंदर मेहराबदार पोर्टलों में से एक है, और कई विशेषज्ञों द्वारा शाह मस्जिद के पोर्टल की तुलना में अधिक सुंदर माना जाता है। इस मदरसे की मजोलिका टाइलें जड़ा शैली में हैं।
शाह सुल्तान होसैन का मस्जिद-मदरसा एक शानदार और ठोस स्मारक है, और यद्यपि यह शाह अब्बास के शासनकाल के दौरान बनी मस्जिदों तक नहीं है, शाह मस्जिद की तरह, यह उस समय के इस्लामी कार्यों की तुलना में अभी भी विचार के योग्य है। । इसका सुंदर प्रवेश द्वार, चार बाग बाग से एक शानदार प्रांगण की ओर जाता है। प्रांगण के अग्रभाग में दो मंजिलें हैं, सभी में राजसी टाइल्स लगी हुई है। चारों तरफ चार ऊंचे और धनुषाकार इवांस हैं। प्रार्थना हॉल शाह मस्जिद हॉल की शैली में है, जो एक सुंदर लेकिन कम गुंबद द्वारा कवर किया गया है। यह एक फ़िरोज़ा पृष्ठभूमि पर पीले और काले इस्लामी चित्र के साथ चित्रित किया गया है। स्मारक के बाहरी आवरण में हल्के नीले रंग की छाया के साथ विभिन्न छोटे सोने और हरे रंग के फ्रेम हैं। कई ईरानी वास्तुकला विशेषज्ञ इस स्मारक को ईरानी इस्लामी कला का अंतिम महान कार्य मानते हैं। झंड और कजरी के शासनकाल के दौरान बनाए गए अन्य महल, यहां तक ​​कि उनकी सभी सुंदरता के साथ, सफ़वीद स्मारकों की महानता के बराबर नहीं है। इस अवधि के सबसे महत्वपूर्ण स्मारक इस्फ़हान में हकीम मस्जिद और शिराज में वक़ील मस्जिद हैं। अन्य विचारणीय वास्तुशिल्प कार्यों में से जो सफ़वेदों के समय से बने हुए हैं, कुछ सार्वजनिक स्नानागार, कुछ पुलों, कुछ बाज़ारों और बाज़ारों के बगल में कुछ खरीदारी केंद्र हैं। इन केंद्रों की स्थापत्य शैली आम तौर पर मदरसों के समान है - चार इवान और एक खूबसूरती से तैयार की गई प्रवेश द्वार, कभी-कभी इवान के बिना - जबकि बाज़ पारंपरिक शैली का पालन करते हैं, जिसमें बार-बार गुंबदों द्वारा बनाई गई छत होती है। शॉपिंग सेंटर बड़े बाज़ारों के होते हैं, लेकिन कम लंबाई के और प्रवेश द्वार के विपरीत दिशा में कोई रास्ता नहीं है। आम तौर पर इन केंद्रों के निचले हिस्से में एक बड़ा अष्टकोणीय हॉल होता है, जिसमें अपेक्षाकृत ऊंचा गुंबद होता है जो पूरी तरह से झालरदार या मैजोलिका टाइल्स से ढका होता है।
अभी भी कई सुरक्षित कारवां हैं, जिनमें से कई बहाल हो गए हैं। कुछ ढहते बीजों का भी उपयोग किया जाता है। वे आम तौर पर देश के कनेक्शन और व्यापार के मुख्य मार्गों पर पाए जाते हैं; उदाहरण के लिए, सिल्क ईरान पर, पश्चिमी ईरान के कुरमानशाह शहर से, खोरासन क्षेत्र की सीमाओं तक, देश के उत्तर-पूर्व में, तीस से अधिक हैं, जो कुछ समय पहले सासानी युग में आए थे। समय के साथ, ये इमारतें अस्त-व्यस्त हो गईं और सफेदों के समय उन पर नए कारवांसेराय बनाए गए, जिससे परिवर्तन हुए (उदाहरण के लिए चार इवान पुनर्निर्माण)। उनमें से कुछ कजर युग से हैं। इसका सबसे अच्छा उदाहरण है, रोबत-ए शरीफ का कारवांसेरई। इसके अलावा देश के उत्तर-दक्षिण व्यापार मार्ग पर एक निश्चित संख्या में सफवीद कारवांसेर है, जिनमें से कुछ में अष्टकोणीय आकार है जैसे कि फ़ार्स में डीह बिड, जिसमें से केवल कुछ खंडहर बने हुए हैं।
अन्य सफाई कामों में से हम सार्वजनिक स्नानागार, जल कुंड, पुस्तकालयों और समाज के अभिजात वर्ग के निजी भवनों का उल्लेख कर सकते हैं। इस्फ़हान के पास सार्वजनिक स्नान "हम्माम खोस्रो आगा", 1997 में, टाउन हॉल द्वारा पुनर्स्थापना कार्य के बीच में, दुर्भाग्यवश बगल की सड़क को बड़ा करने के बहाने नष्ट कर दिया गया था। एक अन्य स्मारक करमन में गंज अली खान का परिसर है, जिसे पुनर्स्थापना के बाद, मानव विज्ञान के संग्रहालय में बदल दिया गया था।
सफ़वीद युग के अन्य स्मारक कुछ मठ और कुछ मोसल्ला हैं। इस्फ़हान में अली क़ापू महल के बगल में स्थित तोहिद ख़ानह मठ, एक सफ़वीद मठ का एक बेहतरीन उदाहरण है। यह स्मारक, जिसका जीर्णोद्धार कार्य पूरा हो चुका है, वर्तमान में एक कला संकाय का मुख्यालय है। यह सोलह भुजाओं का एक विला है, जो एक आंगन के बीच में स्थित है, जिसके किनारों पर विद्यालय की शैली के समान कमरे हैं। इस विला में इवान के समान चार धनुषाकार प्रवेश द्वार हैं। क़िबला की दिशा की ओर का इवान माजोलिका टाइल्स से ढका है। केंद्रीय हॉल कम अष्टकोणीय आधार पर एक अर्ध-गोलाकार गुंबद द्वारा कवर किया गया है।
एक और मठ अभी भी खड़ा है जो नटज़ान शहर में शेख अब्द ओस-समद एसफहानी का है। इंटीरियर प्लान बिशापुर के शापुर I के शाही महल के समान है। इसके प्रवेश द्वार को मेजोलिका टाइल्स से सजाया गया है। ये, बहुत सुंदर और भव्य, ईंट और माजोलिका का एक विशेष संयोजन है जो चौदहवीं शताब्दी की पहली तिमाही में वापस आता है। इस मठ का निर्माण, अर्दबील के शेख सफ़ी विज्ञापन-दीन अर्दबिली की तरह, सफ़वीद युग से पहले हुआ था, लेकिन सफ़ाविदों के शासनकाल के दौरान इसे बहाल किया गया था।
सबसे प्रसिद्ध मोसल्ला में, हमें दर्द-ए-ख़ियाबान और तौराक एक मशहद और यज़ीद की मस्जिद का उल्लेख करना चाहिए। मशहद मस्जिदें सफ़वीद युग की हैं, जबकि यज़द की, जो एक चहर ताक की तरह आकार की है, जो सासनियन युग की है; इसे 1554 में फिर से बनाया गया और शाह अब्बास I के शासनकाल के दौरान 1629 में पुनर्स्थापित किया गया।
यज़्द, ताफ्त और बाफग के शहरों में, फ़ारसी होस्सिनीयेह और / या टेक्खायह में धार्मिक केंद्र हैं, जहां धार्मिक लोग धार्मिक अनुष्ठान करने के लिए इकट्ठा होते हैं, जैसे कि दैनिक अनुष्ठान प्रार्थना का उत्सव या जन्म की शहादत या पवित्र इमामों की शहादत। जिसका निर्माण सफाविद युग या उससे भी पहले का है। इन केंद्रों को अग्नि के प्राचीन मंदिरों (जोरास्ट्रियन मंदिरों) की शैली और स्थापत्य परंपरा के अनुसार बनाया गया है, लेकिन वास्तुकला की दृष्टि से इनका महत्व और प्रतिष्ठा नहीं है और इस कारण से इनका वर्णन करना आवश्यक नहीं है।
ईरान में पुलों और बांधों का निर्माण प्राचीन काल से व्यापक था और शायद उनके आविष्कार की तिथि नहरों के साथ समकालीन है। हालांकि, यह स्पष्ट नहीं है कि यह कब और कहां हुआ। कहानी काकेशस क्षेत्र में साइरस द ग्रेट के आदेश से निर्मित सबसे पुराने बांध की बात करती है ताकि हुन लोगों के हमलों और आक्रमणों को रोका जा सके। ईरान में कई स्थानों पर पुलों और बांधों के सासनियन युग के अवशेषों को देखा जा सकता है। सबसे पुराना अभी भी खड़ा बांध, फ़ार्स क्षेत्र के मारवदाश शहर में बैंड-ए आमिर का है, जो कि क्रेडी के शासनकाल से है और बैंड-ए-बहमन बांध की शैली में बनाया गया है, फ़ार्स में, लेकिन यह अर्ध नष्ट हो गया है।
निम्नलिखित अवधियों में से कुछ पुल बरकरार रहे। उनमें से दो उल्लेखनीय हैं, सी-ओ-सी पोल और खजु, दोनों इस्फ़हान शहर में। खाजू पुल एक साधारण पुल नहीं है, बल्कि एक तरह का मोबाइल डैम भी है, जिसे भारी पत्थरों की नींव पर बनाया गया है। पुल के नीचे बहने वाले पानी के मुंह को बंद करना, वास्तव में, इसका उपयोग आसपास की भूमि की सिंचाई के लिए पानी जमा करने के लिए किया जाता था। इसके अलावा, पानी के साथ इस तरह एकत्र तालाब को रोइंग और संप्रभु के शगल के लिए एक जगह बनाई गई थी; इस कारण से पुल का मध्य भाग न्यायालय के उपयोग के लिए उपयोग किए जाने वाले कमरे-विला के आकार में बनाया गया है। दूसरे पुल, जिसका नाम Si-o-se pol है, ने अपना नाम जल प्रवाह की संख्या (33) से लिया और केवल ज़ायंडे रुड नदी के दो किनारों को जोड़ने और एक कनेक्शन बनाने के लिए बनाया गया था इस्फ़हान और शिराज शहर।
सफ़वीद युग में, बागवानी की कला का भी व्यापक रूप से उपयोग किया गया था। इनमें से कई बाग़ अभी भी कुछ शहरों में बने हुए हैं, जिनमें इस्फ़हान में चेहेल सोतुन और काशान में बाग़-ए फिन शामिल हैं। सबसे ऊपर, उत्तरार्द्ध, इसकी धाराओं और फव्वारे के साथ, इतिहास में उल्लिखित प्राचीन ईरानी उद्यानों की याद ताजा करती है। ज़ांद और कजरी के बाग़ का निर्माण तब से हुआ है, जब नासिर अद-दीन शाह के शासनकाल में उसी शैली में थे, जैसे कि सफ़वीद बाग़।
इसके अलावा, सफ़वीद युग से कुछ ईसाई चर्च अजरबैजान, इस्फ़हान और शिराज के क्षेत्रों में बने रहे, जिनमें से सबसे महत्वपूर्ण हैं:
- वैंक चर्च (इस्फ़हान की बिशप की सीट) और इस्फ़हान में बीट लाहम चर्च हमेशा;
- तेहरान में ततवुस चर्च (चैले मीदन के जिले में);
- शिराज में शामुन-ए-घयूर चर्च;
- क़लात-ए-शिराज में ताजिल-ए-मसीह चर्च;
- दक्षिणी ईरान के बुशहर में जोहुर-ए मासिह चर्च।
ये चर्च पूरी तरह से इस्लामिक वास्तुकला शैली में बना है और इसमें गुंबदनुमा छत है।

आलंकारिक कला

सफ़वीद युग की सबसे महत्वपूर्ण आलंकारिक कलाएँ थीं: पेंटिंग, मेजोलिका टाइलों पर चित्रकारी, कालीनों, कपड़ों और ताम्रपत्रों की बनावट, चांदी और टेराकोटा। यह इस अवधि में था कि यूरोपीय चित्रों (गोथिक और इतालवी कलात्मक पुनर्जागरण) की नकल में मानव चेहरे का चित्रण व्यापक हो गया। लेकिन यह तथ्य कि यह एक सतही नकल की कला थी, जिसने केवल मॉडल के साथ सटीक लेकिन स्पष्ट समानता को महत्व दिया, इसके विकास का इतना पक्ष नहीं लिया कि जब तक कि इस्लामी क्रांति की अवधि इसके लायक नहीं बन गई। ध्यान दें। एक अन्य दृष्टिकोण से, ईरानी कलाकारों द्वारा प्राप्त की जा रही प्रतियों को बनाने के लिए चित्रांकन का उपयोग किया गया था, और अन्य मामलों में अभी भी चित्रकला और प्रामाणिक ईरानी कला से प्राप्त एक प्रकार के सौंदर्यशास्त्र पर प्रकाश डाला गया, जिसने एक नया वर्तमान बनाने में मदद की जिनमें से हम क़जारो काल को समर्पित अध्याय में बोलेंगे।
साफविद युग में चित्रकारी शैली और तैमूर काल के विद्यालयों की निरंतरता थी। शाह इस्माइल ने कला और संस्कृति में बहुत रुचि दिखाई और ईरानी क्षेत्रीय अखंडता हासिल करने के बाद, उन्होंने पुस्तकालयों और कला कार्यशालाओं की स्थापना की। एक युद्ध के दौरान उनके पास कमल विज्ञापन-दिन बेहजाद और उस समय के प्रसिद्ध चित्रकार और सुलेखक शाह मोहम्मद निशापुरी थे, जो उन्हें क्षतिग्रस्त होने से बचाने के लिए चड्डी में छिपे थे और उन्हें युद्ध के अंत में मुक्त कर दिया। उन्होंने 1523 में लाइब्रेरी और वास्तविक कला कार्यशालाओं के निदेशक कमल विज्ञापन-दिन बेहज़ाद को नियुक्त किया। बेहज़ाद की प्रसिद्धि इतनी बढ़ गई कि ऑटोमन और भारतीय राजाओं ने उनके कामों के लिए उनका सम्मान किया। वह बुखारा के स्कूल नामक कला विद्यालय के एक कलाकार थे, लेकिन हेरात में रहने के दौरान कई काम किए जाने के लिए, इतिहासकारों का एक समूह उन्हें हेरात के कला विद्यालय से मानता है। बेहज़ाद तबरीज़ के पीर सय्यद अहमद के शिष्य थे, और उन्होंने बदले में तामर्लेन के आदेश से समरकंद और ट्रान्सोक्सियाना में भेजे गए शिराज कलाकारों से पेंटिंग की कला सीखी। पीर सैयद अहमद, बेहज़ाद के मालिक, जोनायड की विधि का पालन करते थे, जिन्होंने शिराज में पेंटिंग सीखी थी और सबसे अधिक संभावना उनके शिष्य की भी थी। जोनाड मीर अली शिराज़ी के नाम से एक चित्रकार के शिष्य थे, लेकिन चूंकि उन्होंने अपने कामों पर हस्ताक्षर नहीं किए थे, इसलिए वर्तमान में उनकी ओर से या किसी भी मामले में बहुत दुर्लभ कार्य नहीं हैं। बेहज़ाद की प्रसिद्धि ने उस समय के कुछ कलाकारों का नेतृत्व किया जिन्होंने अपनी शैली को बेहज़ाद के नाम से प्रस्तुत किया। किसी भी मामले में उन्होंने ईरानी चित्रकला के सौंदर्य तरीकों का आविष्कार और पूर्ण किया। यह वह था जिसने ईरानी कला से मंगोलियाई और संभवतः चीनी प्रभावों को शुद्ध और समाप्त कर दिया, और विविधता और भव्यता के साथ एक प्रामाणिक कला का निर्माण किया।
शाह इस्माइल के बाद, उनके बेटे तहमास मिर्ज़ा ने छात्रों की शिक्षा का ख्याल रखने वाले बेहजाद का समर्थन किया, जिन्होंने बदले में सफाई, कालीन डिजाइन, मजोलिका टाइल्स, और अधिक की सफाई स्कूल का निर्माण किया। अपने कामों में बेहज़ाद की एक विशेषता, झुकाव और मुक्त लाइनों के साथ ऊर्ध्वाधर और क्षैतिज रेखाओं का संयोजन था जो एक परिपत्र गति में काम के स्थान को भरते हैं। चूँकि वह नहीं चाहता था कि सुलेख चित्रकला में प्रवेश करे और उसे प्रभावित करे या इसके विपरीत, उसने हमेशा शिलालेख के लिए रिक्त स्थान छोड़े बिना कैनवास की पूरी सतह को चित्रित किया, सिवाय उन मामलों को छोड़कर जहां उसने इसे घटकों के सामान्य सामंजस्य के लिए आवश्यक माना। यह चल रही है। बेहज़ाद की पहल में उस समय के प्रसिद्ध लोगों के चित्रों की पेंटिंग और चेहरे पर विभिन्न मनोदशाओं और चेहरे का प्रजनन शामिल है। बेहज़ाद की अधिकांश रचनाएँ सुलेखक मीर अली कतेब की कृति हैं।
उस समय के एक अन्य चित्रकार, हेरात के कला विद्यालय के अनुयायी, जो अपने जीवन का अधिकांश समय सैफविद शासनकाल के दौरान जीते थे, वह थे क़स्सिम अली। उन्होंने बेहज़ाद के साथ मिलकर नेज़ामी गंजवी के खामसे के कुछ पृष्ठ चित्रित किए। यह पुस्तक इंग्लैंड में लंदन संग्रहालय में रखी गई है। उनकी शैली बेहज़ाद की थी, ताकि यदि उन्होंने अपने स्वयं के कार्यों पर हस्ताक्षर नहीं किए, तो लेखक को पहचानने में गलती होगी। हालाँकि, बेहज़ाद की प्रसिद्धि उन कारकों में से एक है, जिनके लिए विशेषज्ञ क़स्सिम अली के कामों पर थोड़ा ध्यान देते हैं या, उनके प्रति थोड़ा एहसान मानते हुए, उन्हें बेहज़ाद की विशेषता देते हैं।
इस अवधि के अन्य कलाकारों में से, दोनों को हेरात के कला विद्यालय और सफ़वीद वन से संबंधित माना जाता है, हम निम्नलिखित को नाम दे सकते हैं: शेख ज़ादेई खोरासानी, मीर मंसूर सुल्तान, अका मिरक और मोजाज़ अली, प्रत्येक अपनी व्यक्तिगत और अभिनव शैली के साथ, जिसे हम Safavid पेंटिंग के अध्याय में चर्चा करेंगे।
1536 में उज़बेकों द्वारा हेरात के आक्रमण और लूटपाट के बाद, शिया धर्म के कुछ अनुयायियों को बुखारा में स्थानांतरित कर दिया गया, फिर उन्हें सफ़वीद शासन के तहत माना जाता है, इसलिए उन्हें सफ़ाई स्कूल से संबंधित माना जाना चाहिए। उनमें से सबसे प्रसिद्ध हैं: मोहम्मद मोमन, महमूद मोजाहब और अब्दुल्ला नक़्क़श। सभी ने बेहज़ाद की शैली का अनुसरण किया, और इस कारण से उनके काम अक्सर एक ही शैली के होते हैं। इतिहासकारों ने चित्रकारों के इस समूह को बुखारा के कला विद्यालय के लिए जिम्मेदार ठहराया है, जिसमें एक आसान जीवन नहीं था, क्योंकि विविधता, भीड़ और ईरान में कलाकारों की उपस्थिति, सफाविद स्कूल या इस्फ़हान के स्कूल के नाम से, हाँ किया कला की केंद्रीयता एक बार फिर से ट्रान्सोक्सियाना से मध्य ईरान में चली गई, जो एक बार फिर से स्थापित हो गई।
सफ़वीद पेंटिंग को दो स्कूलों में विभाजित किया जा सकता है, जिसमें शाह तहमास के शासनकाल के दौरान विकसित तबरेज़ भी शामिल है, जिसे बेहज़ाद, सोल्तन मोहम्मद, मोहम्मद मोजाहब, सईद अली सोलन मोहम्मद, अका मिरक, मिर्ज़ा अली, जैसे कलाकारों से पहचाना जाता है। शाह कोली, मोजफ़र अली, मीर सैयद अली और अब्द ओस-समद। आप सईद पीर-ए-नक़्श, शाह मोहम्मद, डस्ट मोहम्मद और शाह क़ोली तबरीज़ी जैसे कलाकारों को जोड़ सकते हैं, जो हालांकि कम हैं। सुल्तान मोहम्मद के पुत्र मोसव्वर मोहम्मदी एक कुशल चित्रकार थे जो ईरानी कला के इतिहास में एक विशेष स्थान रखते हैं। उन्होंने एक नई शैली और पद्धति का आविष्कार किया जिसमें दुर्भाग्य से कोई निरंतरता नहीं थी। अक्का मिरक और सोल्टन मोहम्मद प्रसिद्ध चित्रकार थे। सोलन मोहम्मद शाह तहमास के शासनकाल के दौरान चित्रकला के निर्विवाद मास्टर थे; वह खुद भी शाह का गुरु था, जिसने कालीन और कपड़े की पेंटिंग बनाई। सोल्टन मोहम्मद की रचनाओं की रचनाएँ जटिल और छोटे सजावटी घटकों से भरी हैं और आम तौर पर एक गोलाकार आंदोलन के साथ बनाई जाती हैं और लगभग शंक्वाकार ज्यामिति और सुनहरे अनुपात पर आधारित होती हैं। उनकी रचनाएं विभिन्न प्रकार की रचना और रंग, उनके वैभव और उनकी सुंदरता के लिए खड़ी हैं, जो शाह तहमास के शासनकाल की भलाई और धन को प्रदर्शित करती हैं। उनके पुत्र, मोसाव्वर मोहम्मदी, गाँव के दृश्यों, किसान जीवन और गतिविधियों के चित्रकार थे और उनकी इस शैली में दिलचस्पी थी। उन्होंने शाही दरबार की भव्यता और भव्यता से परहेज किया और प्रकृति और ग्रामीण जीवन में उनकी रुचि ने उन्हें एक असाधारण चित्रकार बना दिया।
शाह तहमास के शासनकाल की कला, जो कि बहगद कला विद्यालय और इस्फ़हान के सफाविद कला विद्यालय के बीच एक संक्रमणकालीन चरण था, ने ईरानी चित्रकला के सबसे उत्कर्ष काल को चिह्नित किया। दो बहुत मूल्यवान पुस्तकें इस अवधि के बचे हुए कामों में से हैं: खमसे-य नेज़ामी, जो वर्तमान में लंदन में ब्रिटिश संग्रहालय में स्थित है, और फेरोनि के शाहनामे जिसमें एक्सएनयूएमएक्स लघुचित्र शामिल हैं, जिनमें से अधिकांश सोलन मोहम्मद के काम हैं या हैं उसके द्वारा उल्लिखित और बाद में दूसरों द्वारा डिज़ाइन और बाद में रंगा गया। यह उल्लेखनीय है कि उस काल के पंद्रह चित्रकारों ने इस पुस्तक को चित्रित करने के लिए सहयोग किया था। शाह तहमास ने अपने राज्याभिषेक के अवसर पर दोनों पुस्तकों को तुर्क शासक को उपहार के रूप में दिया और भाईचारे और शांति के संकेत के रूप में। लेकिन समय के साथ, किताबें तुर्की से बाहर आ गईं और एक अमीर फ्रांसीसी यहूदी बैरन रोथ्सचाइल्ड के हाथों में गिर गईं, और बाद में एक अमेरिकी मैग्नेट हडसन को बेच दिया गया। हडसन ने शाहनामे के सत्तर पृष्ठ न्यूयॉर्क में मेट्रोपोलिटैन संग्रहालय को दान कर दिए और कुछ निश्चित पृष्ठ बेच दिए; शेष पृष्ठों, जो 256 में आधे से अधिक वॉल्यूम बनाते हैं, ईरान के तत्कालीन इस्लामी गणतंत्र के पहले उपाध्यक्ष डॉ। हसन हबीबी की प्रतिबद्धताओं और आधिकारिक हस्तक्षेप के लिए पश्चिमी कलाकार द्वारा एक काम के लिए विमर्श किया गया था। डे कोनिग।
सफ़वीद काल के विशिष्ट सुलेखकों में हम उल्लेख कर सकते हैं: शाह मोहम्मद निशापुरी, मीर अली तबरीज़ी, सोल्टन मोहम्मद नूर, हज मिरक-ए खट्टत और मीर इमाद खटट। उत्तरार्द्ध नास्तिक सुलेख का निर्विवाद मास्टर था, जिसे उन्होंने परिपूर्ण करने में मदद की।
सफ़वीद युग की कला में जो ध्यान देने योग्य है वह सभी ईरानी शहरों में कलाओं की एकरूपता है जो किसी न किसी तरह से क्रैडल थे, या ईरानी कला के विस्तार और प्रसार के जन्म के स्थान थे। राजनीतिक और धार्मिक एकता कलात्मक एकता के साथ थी और यह एकरूपता इतनी मजबूत थी कि प्रत्येक कला में कोई भी आविष्कार और नवाचार अन्य कलाओं में तेजी से प्रकट हुआ; और यह शायद इस तथ्य के कारण था कि सोलटन मोहम्मद जैसे कलाकारों को पेंटिंग के अलावा कालीन, कपड़े और मेजोलिका टाइल्स के साथ काम करने के डिजाइन में भी शामिल किया गया था। उन्होंने एक भी कला का सामना नहीं किया, लेकिन कला की एकता को अपनी गतिविधियों का सिद्धांत माना। उस समय, जब तबरेज़ शहर देश की राजधानी था, कला की प्रामाणिकता और इसकी अनियमितता को बहुत महत्व दिया गया था। मैजोलिका टाइल्स और कालीन के प्रसंस्करण में ईरानी तरीके और शैली पूरी तरह से परिपूर्ण थे। अन्य कलाएं जैसे कि इंसिड माजोलिका टाइलों का प्रसंस्करण और विभिन्न कपड़े जैसे ब्रोकेड और कश्मीर ने काफी भव्यता हासिल की। धातु की कला, जो पहले के समय में व्यापक नहीं थी, धीरे-धीरे इसके योग्य स्थान मिल गए और एक मोड़ की शुरुआत को चिह्नित किया, जिसने शाह अब्बास के शासन के समय मैंने पश्चिमी यात्रियों को ईरान की ओर आकर्षित किया।
शाह अब्बास महान के शासन के दौरान राजधानी तबरेज़ से इस्फ़हान तक चली गई। शाह अब्बास सुंदरता और भव्यता के बीच रहना चाहते थे, लेकिन साथ ही वह उन बलिदानों को सहन नहीं करना चाहते थे, जिनमें ऐसे कार्यों का निर्माण शामिल था जिसके लिए उन्होंने अपनी लागतों को कम करके कला को सरलता और संयम की ओर निर्देशित किया। इस तरह, इनसाइड माजोलिका टाइलों के प्रसंस्करण को समाप्त कर दिया गया और मस्जिदों की दीवारों को चौकोर माजोलिका टाइलों से ढंक दिया गया, जो काम अधिक आसानी और गति के साथ और कम लागत के साथ किया गया। डिजाइन की कला और मजोलिका के डिजाइन को पूरा किया गया था, जबकि वह तकनीकी दृष्टिकोण से उतरा था। पुस्तक बंधन और चित्रण की कला पर उचित ध्यान नहीं दिया गया। कालीन उद्योग में अर्दबिल शहर के मठ जैसे बढ़िया कालीनों पर काम नहीं किया गया था। जानवरों और पक्षियों को चित्रित करने वाले चित्र, जिन्हें शिकार चित्र कहा जाता है, अनुरोध के लिए धन्यवाद फैलाते हैं और रिसेप्शन देश की सीमाओं के बाहर मिले। परिवहन को सुविधाजनक बनाने के लिए कालीनों के आयाम और आयाम कम कर दिए गए थे। सिरेमिक प्लेटों के प्रसंस्करण ने अपनी भव्यता खो दी, जबकि धातुओं और उत्कीर्ण तांबे की प्लेटों के प्रसंस्करण को महत्व मिला।
शाह अब्बास नवीनीकरण के समर्थक थे। उन्होंने पश्चिमी और पूर्वी देशों के साथ राजनीतिक संबंध स्थापित किए और ईरान को पश्चिमी और यूरोपीय प्रगति के साथ बनाए रखने की कोशिश की। विदेशी व्यापार के उदारीकरण ने विदेशी कलात्मक कार्यों के विशेष रूप से यूरोपीय उत्कीर्णनों और डच गोथिक शैली के चित्रों और इतालवी कलात्मक पुनर्जागरण की अवधि के बड़े पैमाने पर आयात का समर्थन किया। डच जोहान जैसे चित्रकारों ने कुछ समय शाह अब्बास के दरबार में बिताया और इस्फ़हान के महलों की दीवारों को रंगने में बहुत योगदान दिया, यह सुनिश्चित किया कि कलाकारों का ध्यान पांडुलिपियों के चित्रण से अन्य कलात्मक तकनीकों की ओर मुड़ गया। इस अवधि में भित्ति चित्र या भित्तिचित्र, दोनों पश्चिमी और ईरानी शैली के अनुसार, अधिक भव्य पाए गए, लेकिन ईरानी कलाकारों ने केवल वही सीखा जो ईरानी कलात्मक पहचान को कोई नुकसान नहीं पहुंचा। वास्तव में उन्होंने अपने कामों में एक प्रकार का संशोधन किया। इस अवधि के सबसे महत्वपूर्ण चित्रकारों में हम रेजा अब्बासी, मोसाव्वर मोहम्मदी और रेजा अब्बासी के कुछ छात्रों जैसे शफी अब्बासी (रेजा का पुत्र), अफजल मोहम्मद, कासेम तबस्माजी, मोहम्मद यूसुफ और मोहम्मद अली तबरेजी का उल्लेख कर सकते हैं। रेजा अब्बासी समूह के सबसे प्रतिष्ठित थे और यह कहा जा सकता है कि पेंटिंग में प्रामाणिक रूप से ईरानी शैली उन्हीं की है।
इस अवधि में, सफ़वीद कला की दूसरी अवधि को परिभाषित किया गया, चित्रों और अन्य पारंपरिक प्रकारों की पेंटिंग व्यापक हो गई। इन दोनों का निर्यात यूरोप और भारत दोनों में काम करता है, अन्य देशों के कलाकारों को ईरानी कला की नकल करने के लिए प्रेरित करता है। यूरोप में गॉथिक काल और कलात्मक पुनर्जागरण पर काबू पा लिया गया और बैरोक वर्तमान तेजी से फैल गया। रेम्ब्रांट ईरानी और भारत-ईरानी कला में बहुत रुचि रखते थे। इस अवधि को ईरान और यूरोप के बीच पारस्परिक प्रभाव का काल माना जा सकता है।
शाह अब्बास II, जिन्होंने एक्सएनयूएमएक्स से एक्सएनयूएमएक्स पर शासन किया, ने ईरान में यूरोपीय और पश्चिमी कला विधियों और शैलियों के प्रसार को बढ़ावा दिया। उन्होंने पश्चिमी चित्रकला की तकनीकों को सीखने के लिए मोहम्मद ज़मान के नेतृत्व में युवाओं के एक समूह को यूरोप (विशेष रूप से इटली में) भेजा। मोहम्मद ज़मान ने धर्म परिवर्तन किया और पॉल ज़मान के नाम के साथ घर लौट आए। यह समूह, कुछ सोई सदस्यों ने अपने स्वयं के कार्यों पर हस्ताक्षर करने की आशंका जताई, जो आबादी के पक्ष में नहीं थे। उनके अधिकांश कार्य तोराह और सुसमाचार की धार्मिक कहानियों को चित्रित करते हैं। मोहम्मद ज़मां ने कुछ पन्नों को चित्रित किया जो अभी भी खमसे-य नेज़ामी (जो शाह तहमास के आदेश से लिखी गई थी, किताब से सफेद थे, जिसे खम्से-य़ नाज़मी-ए शाह तहमास्बी भी कहा जाता है) लगभग सौ साल पहले चित्रित किया गया था। ये पेंटिंग, हालांकि पश्चिमी और यूरोपीय शैली में, संरचना, आकार और रंग के दृष्टिकोण से अपनी विशिष्ट ईरानी विशेषताओं को बनाए रखती हैं।
यह काल सफवीद कला के पतन का काल था। कुछ कालीनों और माजोलिका सजावट के अपवाद के साथ कोई बड़ा काम नहीं बनाया गया था, और वास्तव में बनाए गए कार्य दूसरी अवधि की शैलियों की निरंतरता थे।
चित्रकला में पश्चिमीकरण की प्रवृत्ति ने बाद की अवधि में पेंटिंग की कला में एक मोड़ की शुरुआत को चिह्नित किया, अर्थात् ज़ंड और कजर की अवधि, जिसे बाद में चर्चा की जाएगी।
सफाई की अवधि में पुस्तकालयों में अन्य कीमती काम हैं जो अन्य चित्रकारों के नाम को सहन करते हैं जो प्रसिद्ध नहीं हुए। क्षमा करें कि रॉयल लाइब्रेरी और हज अका मालेक पुस्तकालय में, सेपहसलार मस्जिद (अब शाहिद मोताहारी) के पुस्तकालयों में रखे गए इन कार्यों का अध्ययन और विश्लेषण नहीं किया गया है।

सिरेमिक, धातु, कालीन, कपड़े

वर्तमान में, वास्तुकला, मूर्तिकला और पेंटिंग के अपवाद के साथ कला, विनिर्माण उद्योग या शिल्प कौशल कहलाती है जिसमें सिरेमिक, धातु, लकड़ी, कालीन और विभिन्न प्रकार के कपड़े शामिल हैं।
चीनी मिट्टी और धातु के प्रसंस्करण के संबंध में, फ़ारसी साम्राज्य पर इस्लाम की जीत के बाद की अवधि से, अर्थात् ईरान में इस्लाम की शुरूआत, कोई संभवतः विभिन्न अवधियों की विशेषताओं और विशिष्टताओं को प्रदान नहीं कर सकता है। सासनिड्स के पतन के बाद ये दोनों कलाएँ, उसी ससनीद शैली में जारी रहीं और यहाँ तक कि उनमें X और XI शताब्दियों तक भी हम उस काल के चित्र और चित्र पा सकते हैं। दुर्भाग्य से, ईरान के इतिहास के विभिन्न अवधियों के कोई उल्लेखनीय कार्य नहीं पाए गए हैं।
हालाँकि पहले स्वतंत्र ईरानी राजवंश ईरान के पूर्व और उत्तर-पूर्व में सत्ता में आए थे, लेकिन इराक और फ़ार्स में पाए जाने वाले सबसे पुराने काम क्रेडी (933-1064) के शासनकाल और देश के उत्तर में हैं। मैं पेरिड सैमनाइड (818-1006) से हूं। ये काम छोटी संख्या के हैं, वे एक विशिष्ट शैली और विधि पेश नहीं करते हैं और न्यूनतम मोड़ भी नहीं दिखाते हैं। यह इस अवधि में था कि पहली बार सुलेख की कला का उपयोग अरबी-कुफिक पात्रों में फूलों के किनारों को एक साथ पुष्प और ज्यामितीय चित्रों के साथ-साथ इस्लामी और राहत चित्र बनाने के लिए किया गया था।
जहां तक ​​चीनी मिट्टी की वस्तुओं का संबंध है, संग्रहालयों में रखे गए कार्यों से यह माना जा सकता है कि इस कला का सबसे बड़ा वैभव 10 वीं और 11 वीं शताब्दी में आया था, और इसके सबसे महत्वपूर्ण केंद्र समरकंद, बुखारा और नूरपुर शहर थे। इस अवधि में पारदर्शी एनामेल्स, फूलों और जानवरों के चित्रों के साथ कवर किए गए सुंदर सिरेमिक प्लेटों का निर्माण और कुफिक लेटरिंग के साथ व्यापक थे। निशापुर, गोरगन, रे और काशान जैसे शहरों में, एकल-रंग या बहुरंगी रंग की प्लेटों को पीले और नीले जैसे रंगों में मुद्रित डिजाइनों या उत्कीर्ण डिजाइनों के साथ फैलाया जाता है, लेकिन सबसे सुंदर व्यंजन निशापुर के थे, अक्सर एक या एक से किनारों पर या थोड़ा अधिक केंद्रीय में, कुफिक पात्रों में लेखन के दो छल्ले। विनिर्माण विधि इस प्रकार थी: चीनी मिट्टी या मिट्टी से बने व्यंजन ओवन में पकाया जाता था और फिर उन पर चित्र बनाए जाते थे, फिर उन्हें कांच के तामचीनी घोल में डुबोया जाता था और अंत में, जब तामचीनी सूख जाती थी, तो वे होते थे फिर से पकाया। सबसे सुंदर व्यंजन "ज़ारिनफाम" ('गोल्डन प्लेट्स') के नाम से प्रसिद्ध हैं।
इन व्यंजनों के आकृतियों और डिजाइनों का विकास बहुत धीमा था, और मंगोलों के शासन के दौरान मिट्टी के पात्र की कला में ठहराव और पीछे हटने का एक पल का अनुभव हुआ। चेंज़ीज़ खान द्वारा पहले मंगोल आक्रमण के दौरान, निशापुर शहर को जमीन पर उतारा गया था और एक सप्ताह तक पानी में रहने के बाद, जौ की खेती की गई थी। निशापुर के पुनरुद्धार के बाद, उनकी सुंदर सिरेमिक वस्तुओं का कोई निशान नहीं था। 13 वीं और 14 वीं शताब्दी में इस कला का मुख्यालय तख्त-ए सोलेमन, सोल्टन अबाद और वरमिन शहरों में चला गया।
इस अवधि को चमकता हुआ सिरेमिक के नवीकरण और पुनरुद्धार का युग माना जा सकता है। इल्खानिदी काल में एनामेल्ड माजोलिका टाइल्स (अक्सर हल्की नीली) का निर्माण शुरू हुआ, जो पहली बार मराघे के गुंबद के अस्तर में वास्तुकला में इस्तेमाल किया गया था और बाद में प्रयोगात्मक अनुसंधान के बाद इस्फ़हान और कशान शहरों में निर्मित किया गया था। हालांकि मुख्य उद्देश्य स्मारकों, विशेष रूप से धार्मिक लोगों की सजावट के लिए ज्वलंत मैजोलिका टाइलों का निर्माण और प्रसंस्करण था। बड़े कॉम्पैक्ट mihrabs का निर्माण किया गया था, जो कि एक एकल टुकड़े या कुछ टुकड़ों से बना था। यह तब था जब काशी शब्द प्रयोग में आया, जिसका अर्थ है सिरेमिक टाइलें।
तामेर्लेन और उनके उत्तराधिकारियों के शासनकाल के दौरान, वे सबसे खूबसूरत सजावट के बीच निर्मित किए गए थे, जिसका सबसे बड़ा उदाहरण मशहद में गोहर शाद मस्जिद है।
धातु की प्लेटों के अधिक प्रसार को देखते हुए, इस अवधि में और विशेष रूप से सफ़वीड्स के शासनकाल के दौरान, मिट्टी के बर्तनों के कलाकारों ने केवल उपभोग के लिए लोगों के अनुरोधों का जवाब देने के लिए सिरेमिक प्लेटों का निर्माण किया। नीले और सफेद रंगों के चमकता हुआ सिरेमिक में विभिन्न वस्तुओं के आयात ने ईरान में इन वस्तुओं और व्यंजनों की नकल के प्रसार का समर्थन किया और इसे करमान, इस्फ़हान, तब्रीज़ और फारस की खाड़ी के तटीय क्षेत्रों में केंद्रों में निर्मित किया गया। उस समय शायद चीनी प्रभाव के बिना एक प्रामाणिक ईरानी ड्राइंग और पेंटिंग नहीं मिल सकती है; लेकिन काशी की कला, या मजोलिका टाइलों का निर्माण, बहुत सफल रहा और विशेष रूप से शाह अब्बास द्वितीय के शासन के समय एक बहुत ही महत्वपूर्ण मोड़ था। इन टाइलों के सबसे सुंदर उदाहरण शाह मस्जिद, शायख लुतफुल्ला मस्जिद और इस्फ़हान में दरब इमाम के स्मारकों में पाए जाते हैं।
ज़ाफ़ और क़ज़र काल में चमकती हुई सिरेमिक टाइलों का नीरस निर्माण एक ही सफ़वीद शैली में जारी रहा, लेकिन वे आम तौर पर आसक्त थे, और 10 वीं और 11 वीं शताब्दी की निशापुर शैली लगभग भूल गई थी। काज़ार काल के अंत में और पहलवी के शासनकाल के दौरान, विदेशों से बड़े पैमाने पर व्यंजन और विभिन्न वस्तुओं के कारण, टाइल और सिरेमिक प्लेट बनाने की कला ने अपनी अच्छी गुणवत्ता खो दी, बहुत उच्च स्तर तक कम कर दिया तुच्छ और बेकार। हालाँकि पहलवी काल के उत्तरार्ध में शिल्प का एक स्पष्ट समर्थन था, लेकिन यह ऐसा नहीं था, जो सिरेमिक कृति को मोड़ने या बनाने में सक्षम हो, या यहां तक ​​कि बमुश्किल स्वीकार्य गुणवत्ता के साथ काम करता हो। धातु की कला के संबंध में स्थिति अलग थी। यह कला, जिसे ससनीद के समय में ईरान की मूल और निर्यात कलाओं में से एक माना जाता था, ने इस्लामिक काल में अपनी भव्यता हासिल कर ली, क्योंकि सेदीदी के शासनकाल के बाद से, सेल्जुक युग के दौरान एक रिश्तेदार पूर्णता तक पहुंच गया।
इस युग को इस्लाम की जीत से कला के प्रसार के सबसे उत्कर्ष काल में से एक माना जा सकता है। शुरुआती इस्लामिक काल में सबसे सुंदर धातु का काम खोरासन क्षेत्र से संबंधित है और इसमें विभिन्न प्रकार के सुलेख लेखन और कुफिक पात्रों में एपिग्राफ, मानव आकृतियों, जानवरों, पौधों और इस्लामिक चित्रों के चित्र हैं। ईरान पर मंगोलों के शासन के दौरान, यह कला अपने रिश्तेदार पूर्णता तक पहुंच गई और इसका मतलब यह है कि यह विनाशकारी मंगोल आक्रमण और ईरान के आर्थिक पतन के दौरान विलुप्त नहीं हुआ, उसी युग की शक्ति और सुंदरता को फिर से हासिल किया Ilkhanid। तामेरलेन के शासन के समय, समरकंद और बुखारा शहर कला के पूर्णरूप थे, जबकि धातु की कलाकृतियां, जैसे चमकता हुआ मिट्टी के पात्र में काफी प्रगति नहीं हुई थी। Tamerlane ने कोलॉस्सल वास्तुशिल्प निर्माण और उनकी जड़े सजावट पर अधिक ध्यान और महत्व दिया। यह कला, हालांकि, सफ़वीद युग में पुनर्जन्म हुई थी और विभिन्न प्रकार की प्लेटों और धातु की वस्तुओं का निर्माण किया गया था, जैसे कि बड़े कैंडेलबरा, ट्रे, कटोरे, कप, बड़े जग, सजावटी vases और विभिन्न डिजाइनों और चित्रों के लिए दर्पण से बने फ्रेम जो टाइलों के डिजाइन के समान हैं। माजोलिका और कालीनों की। सोने और चांदी के टुकड़े टुकड़े के साथ प्लेटें बनाने की शैली, जिसे सैसानिड्स के युग के बाद छोड़ दिया गया था, ने अपने वैभव को फिर से हासिल कर लिया, अभी भी ज़ंड अवधि के दौरान और क़ज़र की शुरुआत में जारी रहा।
यह जोर दिया जाना चाहिए कि सेलजुक काल ने धातु की प्लेटों के डिजाइन और आकार में एक उत्कृष्ट शुरुआत को चिह्नित किया और इस अवधि में कांस्य प्लेटों को मुद्रित किया गया या उत्कीर्ण किया गया, पारंपरिक वस्तुओं जैसे लैंप, पिरामिड के आकार के गुड़, मोर्टार को संरक्षित करना। कैराफ, टैंकार्ड, जार, कटोरे और कटोरे, और कांस्य के अलावा, तांबे का उपयोग भी फैल गया।
मध्य-बारहवीं शताब्दी से, बेलनाकार-आकार वाले घड़े के नए मॉडल, विभिन्न डिजाइनों से सजाए गए ज़ूमोरफ़िक लैंप, एक व्यापक आधार के साथ कैंडेलबरा, लंबी गर्दन के साथ गुलाब जल के छिड़काव, लंबी गर्दन वाले गोल गले वाले कपड़े, सासनियन अवधि, बेसिन के समान। और विभिन्न डिजाइन और आकार में अन्य व्यंजन। उस काल में कार्यों की सभी बाहरी सतह को चांदी और तांबे से सजाया गया था और अदालत के औपचारिक हॉल में मानव शरीर की मूर्तियां और प्लेटों पर और विभिन्न ज्यामितीय आकृतियों में निर्मित हार पर और सजावटी रिबन के साथ शिकार के दृश्यों को उजागर किया गया था। 13 वीं शताब्दी की शुरुआत में, प्लेटों और वस्तुओं की बाहरी सजावट में राहत उत्कीर्णन और चित्र दिखाई दिए।
मंगोल काल में इस कला द्वारा पार किए गए गिरावट के चरण को पार करने के साथ, XIII सदी के अंत तक, यह देश के उत्तर-पश्चिमी क्षेत्रों में केंद्रित था। गज़ान खान के शासनकाल के दौरान (तेरहवीं शताब्दी के अंतिम वर्षों से चौदहवीं शताब्दी की शुरुआत तक), देश की आर्थिक स्थितियों में सुधार के साथ, धातु की कला अपने चरम पर पहुंच गई। इल्खानिड्स, जो वास्तव में बौद्ध थे, ने धातु की वस्तुओं की सजावट में पूर्वी तत्वों का परिचय दिया। चौदहवीं शताब्दी के पहले छमाही में इल्खानिड्स के पतन के बाद, धातु की कला का मुख्यालय इंजस और मोजफैरिड्स के प्रभुत्व के तहत, फ़ार्स क्षेत्र में चला गया। इस अवधि में विभिन्न डिजाइनों के साथ दो प्रकार के कार्य थे: प्राच्य विषयों से प्रभावित डिजाइन वाले, जैसे पानी लिली के फूल, मंगोलियाई तत्व जैसे कपड़े, प्रकृति के दृश्य और ज्यामितीय आकृतियों के डिजाइन, वर्ग और पार, निर्मित मुसेल और बगदाद के शहरों में। प्लेटों पर ऊंचे कद के मानव आकृतियों को उत्कीर्ण किया गया था (इलखानिदी काल में मंगोलियाई उपस्थिति के छोटे कद के विपरीत), अच्छी तरह से सेट और बगीचों के बीच या शिकार के दौरान। Mozaffaridi del Fars राजवंश के मेटल स्कूल के प्रतीक के रूप में, प्रार्थना और आह्वान के ग्रंथों का चित्रण करने वाली वस्तुएं हैं, जिनमें कभी-कभी क्षेत्र के राज्यपालों के नाम जोड़े जाते हैं और सुलेखक नासाबे-तु शिराजी द्वारा हस्ताक्षर किए जाते हैं।
शिराज शहर पर विजय प्राप्त करने के बाद, तामेरलेन अपने साथ समरकंद के कई कलाकारों को लाया, जिनमें धातु भी शामिल थी। दुर्भाग्य से उस अवधि से एक निश्चित महत्व का कोई धातु कार्य नहीं हुआ है।
सफ़वीद काल में धातु की वस्तुओं को शुरू में छोटे इस्लामिक चित्र और तिमुरिद-शैली के लेखन से सजाया गया था, जबकि कांस्य की वस्तुओं और प्लेटों को उन पर उकेरी गई रेखाओं से सजाया गया था, जबकि बेसिन और अन्य व्यंजनों के निर्माण के लिए एक धातु के रूप में कांस्य। कविताओं की प्लेटों या पैगंबर और इमामों के नामों पर लिखना एक प्रथागत तथ्य बन गया और किनारों पर उत्सव और शिकार के नक्काशीदार दृश्य थे जबकि पृष्ठभूमि को पुष्प डिजाइनों के साथ चित्रित किया गया था।
सफ़वीद युग में, कलाकारों ने धातु की वस्तुओं के आकार को संशोधित करने और विस्तार करने की कोशिश की। जुग-बेसिन सुंदर आकृतियों में बनाए गए थे और कटोरे पिघले और नए और दिलचस्प आकार बनाने के लिए बारीक घुमावदार थे। कलाकारों ने निपुणता के साथ निर्मित लोहे और स्टील और सजी वस्तुओं का कुशलता से उपयोग किया। इस अवधि में कई लड़ाकू उपकरण निर्मित किए गए जैसे तलवारें, विभिन्न प्रकार के खंजर, हेलमेट, ढाल और अन्य हथियार और युद्ध के साधन जैसे लोहा और स्टील का उपयोग करके उत्कीर्ण किया गया और सोने और चांदी की प्लेटों के साथ चिह्नित किया गया। इसके अलावा, अदालत के लिए और समाज के अभिजात वर्ग के लिए, चांदी और सोने की प्लेटें बहुत ठीक सजावट के साथ बनाई गई थीं। उसी सफाविद शैली में झंड और कजर के शासनकाल के दौरान धातु की कला जारी रही।
कजर के समय में, पहले से ही उपयोग किए गए चित्रों और चित्रों से पुष्प डिजाइन किए गए थे। दूसरी ओर, कजर-युग की धातु की वस्तुओं पर पश्चिमी बारोक-रूकोको शैली के प्रभाव देखे जा सकते हैं, जिन्हें किसी तरह ईरानी शैली के अनुसार संशोधित किया गया है। धातु की कला एक ऐसी कला है जो अब भी कई ईरानी शहरों में जारी है, जिसमें इस्फ़हान शामिल हैं, और इस अनुशासन के कलाकारों ने पीढ़ी-दर-पीढ़ी रहस्यों को पार किया है।
सफ़वीद काल में कालीन की डिजाइन और बुनाई की कला को बहुत महत्व दिया गया था। कहा जाता है कि शाह तहमास I की कार्यशालाओं में पेंटिंग, सुंदर सुलेख और बाइंडिंग के अलावा, कालीन डिजाइन और बुनाई की कला भी सिखाई और निर्मित की जाती थी, और शाह तहमास खुद इस कला को जानते थे। इस अवधि से छोड़े गए सबसे महत्वपूर्ण काम दो बहुत कीमती कालीन हैं जो वर्तमान में लंदन में विक्टोरिया एंड अल्बर्ट संग्रहालय में रखे गए हैं। पहला और सबसे महत्वपूर्ण आर्दबील कालीन है, जिसे शेख सफी विज्ञापन-दीन अर्दबिली के मकबरे से चुराया गया था और विदेशियों को बेच दिया गया था। इस रेशम और ऊन गलीचा में बहुत महीन बनावट होती है, प्रति वर्ग मीटर 520.000 समुद्री मील के साथ। यह संभावना है कि इस गलीचा का निर्माण शाह इस्माइल सफ़वईद से पहले या कम से कम उनके शासनकाल के दौरान हुआ था। जैसा कि कालीन पर लिखा गया था, उससे देखा जा सकता है कि यह कशान शहर में एक प्रयोगशाला में निर्मित किया गया था और इसकी गाँठ "फ़ारसफ़" प्रकार ('फ़ारसी गाँठ') या "सेन्ह" प्रकार की है। दूसरा कालीन, जो चेल्सी (उस समय के इंग्लैंड के राजदूत के नाम) के रूप में प्रसिद्ध है, के पास हर वर्ग मीटर 740.000 में समुद्री मील हैं। यह भी फरसाफ प्रकार का है और काशान में बुना गया था। यह कालीन अर्दबील की तुलना में पुराना है, और इसके डिजाइन, जिसे "शिकार उद्यान" के रूप में जाना जाता है, झाड़ियों, झाड़ियों और इस्लामी फूलों के बीच में जानवरों का प्रतिनिधित्व करता है।
संयुक्त राज्य अमेरिका और यूरोप में निजी संग्रह में अन्य कालीन हैं, विशेष रूप से लक्समबर्ग के राजकुमार के निजी संग्रह में, जो हालांकि निचले स्तर के हैं, जो कि समुद्री मील की संख्या, प्रयुक्त सामग्री और आयामों के संबंध में हैं।
इस बात पर जोर दिया जाना चाहिए कि सफाविद कालीनों के डिजाइनों में, मस्जिदों और धार्मिक स्थानों की मजोलिका टाइलों से सजाए गए फ्रेमों के डिजाइनों के साथ कुछ समानताएं होने के बावजूद, उन्होंने द्वीपों के बीच में जानवरों और मानव आकृतियों की छवियों को जोड़ने में संकोच नहीं किया। और पुष्प रूपांकनों। शायद इस्लामी ईरान के इतिहास में पहली बार शिकार के मैदानों, जंगलों, जंगली और घरेलू जानवरों और पक्षियों के डिजाइनों के साथ उत्पादन किया गया था, जो वास्तविक और पौराणिक और काल्पनिक दोनों तरह के थे, जो धीरे-धीरे एक परंपरा बन गई इस Safavids।
सफ़वीद के शासनकाल के दौरान पनपती अन्य कलाओं में, रेशम बुनाई और कशमीर के दोनों, सोने की बुनाई, सोर्मेह डूज़ी ('सोने या चांदी के धागे के साथ कढ़ाई'), आदि है। हम इस्लामी गणतंत्र ईरान में पारंपरिक कलाओं के पुनरुद्धार के अध्याय में इसके बारे में बात करेंगे।
शायद इस तथ्य का उल्लेख किया जाना चाहिए कि कुछ विशेषताओं के लिए, सफ़विड्स के समय उत्पादित कपड़े, सासनियन युग के उत्पादों के समान माना जा सकता है।
साफवेद काल में पत्थर के काम करने, पत्थर के टुकड़े करने और मूर्तिकला की कला के लिए, पत्थर के बड़े डिस्क के अलावा कोई महत्वपूर्ण काम नहीं छोड़ा गया है, जो विशेष दिनों में, मीठे पेय से भरे थे, फव्वारे जानवरों के पंजे के आकार में पानी और नक्काशीदार पत्थर। और यह संभवतः कई उलेमा द्वारा घोषित मूर्तिकला के निषेध के कारण है। हालांकि, यह कहा जा सकता है कि ज़ैंड के समय में भूमिगत फर्श को रोशन करने के लिए बड़े पैमाने पर किए गए पत्थर के टुकड़े, सफ़वीद काल के आविष्कारों में से एक थे, क्योंकि ज़ैंड साम्राज्य की छोटी अवधि ने कलात्मक कृतियों के लिए पर्याप्त समय नहीं छोड़ा और नए कार्यों का आविष्कार। ज़ैंड राजवंश सफ़ाईवादी राजवंश की निरंतरता थी, और सफ़ेदियों की विरासत को मामूली संशोधनों के साथ क़ाज़र तक पहुँचाया।



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