ईरान का संगीत

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परिचय

ईरान एक ऐसा देश है जो न केवल अपनी भौगोलिक स्थिति बल्कि अपनी प्राचीन सभ्यता और अपनी प्राचीन संस्कृति से भी जाना जाता है।

संगीत, अपनी विरासत के प्रतिबिंब के रूप में, देश में कई गहरी जड़ें रखता है और अपने इतिहास के सभी विभिन्न अवधियों के लिए एक विशेष स्वभाव और स्वाद को उजागर करता है।

ईरानी आलंकारिक कला की एक क्लासिक छवि पुरुष या महिला संगीतकार की है, जो अनिश्चित काल तक रेशम और ब्रोकेस में कपड़े पहने हुए, फूलों के बगीचे में या शानदार ढंग से सजी हुई है Tappeto, एक संगीत वाद्य यंत्र को पकड़े हुए।

के प्रतिनिधि संगीत वाद्ययंत्र प्राचीन पुरातात्विक साक्ष्य में पाए जाते हैं, ए सूसाके कांस्य पर Lorestanतक टाक-ए बोसान, साथ ही साथ काज़ार काल के महान चित्रकारों के कार्यों में भी।

कविता की तरह, संगीत फारसी संस्कृति की एक विशिष्ट विशेषता है, एक सभ्यता का प्रतीक जो सदियों से विशाल क्षेत्रों में फैला हुआ है और जिसका प्रभाव उसके तहत पनपने वाले साम्राज्यों की क्षेत्रीय सीमाओं से परे चला गया है। के इतिहास के माध्यम से संगीत वाद्ययंत्र उन संबंधों और संपर्कों को फिर से बनाना संभव है जो सभ्यताओं ने उनके बीच स्थापित किए हैं; की क्षमता कारीगरोंमहान मास्टर luthiers की, संगीत सिद्धांतों, दार्शनिक विचार, विभिन्न भौगोलिक और सांस्कृतिक क्षेत्रों से आने वाली रचनात्मक तकनीकों को जोड़ती है, संस्कृतियों, आपसी ज्ञान और व्यक्तिगत प्रस्तावों के बीच आदान-प्रदान की गवाही देने वाले प्रभावों को संशोधित, परिष्कृत और पुन: पेश करती है।

ईरान, यूरोप, अफ्रीका और एशिया के बीच भौगोलिक बिंदु के बिल्कुल समीप स्थित है, जिसमें कई जातीय समूहों और समुदायों के कब्जे वाला एक विशाल भूभाग है, जो अपनी अच्छी तरह से परिभाषित सांस्कृतिक पहचान के साथ संपन्न है और यह ठीक से फारसी संस्कृति का प्रतिनिधित्व करता है, वास्तव में, कुर्द हैं। एज़ेरिस, यहूदी, अरब, उज़बेक्स, तुर्कमेन, बलूची और फारस की खाड़ी के तटों पर अफ्रीकी मूल के कुछ समूह।

विचार करने के लिए भी समुदाय की नगण्य उपस्थिति नहीं है ईसाई, यहूदियों का, zeroastriane, नेस्टोरियन, मनिचियन और बौद्ध, सहस्राब्दी से अधिक के लिए क्षेत्र में निहित हैं, जो कि विषमता के सूचकांक को बढ़ाता है।

ईरान का इतिहास और संगीत परंपराएं

एंटोनियो डि टॉमासो

प्राचीन फारस में संगीत

कई पुरातात्विक खोजे हैं, जो हमें प्राचीन फारस में संगीत अभ्यास के संदर्भों और उपकरणों के बारे में सूचित करती हैं, और जो ग्रीक लेखकों जैसे कि हेरोडोटस, एथेनसस और ज़ेनोफ़ोन और कुछ लेखकों द्वारा लिखित साहित्यिक प्रशंसाओं की ठोस पुष्टि प्रदान करती हैं। मुसलमान मध्यकाल में रहते थे, जैसे कि फारसी कवि फिरदौसी, जिन्होंने मौखिक परंपरा के स्रोतों से प्राचीन फारसी संगीत पर अपना ज्ञान आकर्षित किया।

फारस, संगीत और इस्लामी सभ्यता

इस्लामी सभ्यता के संगीतमय इतिहास की विशेषता शहरी दरबारी संगीत की मौजूदगी से बनी हुई है, जिसे 8 वीं से 16 वीं शताब्दी की अवधि में, भाषा की एक निश्चित समरूपता, जैसे कि हमें एक संगीत की अनुमति देने की अनुमति है क्लासिक, अब्बासिड्स, जलैरिड्स, तिमुरिड्स, ओटोमन्स और सेफाविड्स की अदालतों द्वारा समय-समय पर प्रायोजित।

संगीत सिद्धांत

अब्बासिद ख़लीफ़ा अल-मौमुन ने बग़दाद में 832 ला की स्थापना की बेअत अल-हिकमा; o बुद्धि का घर, या अरब अनुवादकों की एक प्रयोगशाला जो पीढ़ियों के लिए अरबी भाषा में ग्रीक और अरामी ग्रंथों को अपनाने से निपटा है, सदियों से पहले से ही यूनानी ज्ञान के अनुवाद के काम को अंजाम दे रही है, जैसे कि सदियों से सीरिया और नेस्टरियन द्वारा एगिरा (एक्सएनयूएमएक्स) से पहले।

फ़ारसी शास्त्रीय संगीत Safavid अवधि

सफ़वीद साम्राज्य के शासनकाल ने ईरान के शहरों में अदालत के संगीतमय जीवन के लिए वैभव की एक नई अवधि को चिह्नित किया। पहले से ही शाह एसरनील I (1502-1524) के शहर तबरेज़ एक समृद्ध संगीत केंद्र बन गया: इस संप्रभु ने संगीत के उच्च संबंध में आयोजित किया आशिक, या अज़ेरी के बार्ड्स, और वह खुद रहस्यमय प्रेम और के बारे में छंद लिखने में खुश थे sci'a, और लंबे संभाल S playingZ या QOP .Z के साथ ल्यूट खेलने में। यह इस समय भी था कि फारसी संगीत अभ्यास ने निश्चित रूप से तुर्की-ओटोमन अदालतों के युवा संगीत को प्रभावित किया, जिसने 16 वीं और 17 वीं शताब्दी में कई फारसी संगीतकारों और गायकों को रखा।

फ़ारसी शास्त्रीय संगीत क़ज़र का दौर

अफगान आक्रमण और 1722 में सेफाविड्स के पतन के साथ, इस्फ़हान की समृद्ध संगीत परंपरा गायब हो गई है, तुर्की, मध्य एशिया और कश्मीर के न्यायालयों के कई स्वामी के आंदोलन के साथ। अफशेराइड और ज़ैंड राजवंशों (1737 से 1794 तक) के संक्षिप्त शासनकाल के दौरान, फारसी शास्त्रीय संगीत निश्चित रूप से ऐतिहासिक दृश्य से गायब हो जाता है, कन्नार के दरबार में उन्नीसवीं शताब्दी में फिर से प्रकट होने के लिए। यह सफ़वीद और काज़ार राज्यों के बीच संक्रमण के इस चरण में है कि तीन महान तुर्की-ओटोमन, इराकी और फारसी संगीत परंपराओं के बीच एक स्पष्ट अलगाव है: 18 वीं शताब्दी के बाद से वे स्वतंत्र रूप से विकसित होंगे।

फारसी शास्त्रीय संगीत दी रेडिफ

संगीत इकाइयों का एक सेट होने के बावजूद या Gushe-हा (बहुवचन का Gushe, जिसका अर्थ है "कोने") प्रत्येक शीर्षक के साथ, द Radif एक साधारण प्रदर्शनों की सूची, या एक साधारण मोडल प्रणाली की तुलना में एक निश्चित रूप से अधिक जटिल इकाई बन जाता है। इसका कार्य केवल संरक्षण और सीखने की अनुमति देना नहीं है देह रचनाओं के लिए और निष्पादन के लिए मॉडल और सामान्य आधार प्रदान करने के लिए (जो कि अतिविशिष्टता के उच्च स्तर की विशेषता है);

प्रदर्शन और संगीत शिक्षण

शास्त्रीय फ़ारसी संगीत का निष्पादन, पारंपरिक रूप से, निजी कमरों के लिए आरक्षित है, जो बहुत ही सीमित रूप से दर्शकों के दर्शकों द्वारा कब्जा कर लिया जाता है: घरों में, बगीचों में, एक बार संप्रभु और संगीत प्रेमियों के दरबार में। कलाकार आम तौर पर एक गायक के साथ एक, दो या तीन वाद्ययंत्रों के साथ एक निश्चित रूप से थोड़ा तेज स्वर में होते हैं; आप दिखावटी कालीनों से सजाए गए वातावरण में फर्श पर बैठते हैं और संगीतकारों और श्रोताओं के बीच संपर्क व्यावहारिक रूप से बोलचाल का है।

फारसी संगीत में सिद्धांत और मधुर अलंकार की भावना

पूर्व की संस्कृतियों से संबंधित अधिकांश संगीत परंपराओं में, फ़ारसी शास्त्रीय संगीत है एक ही स्वर। फिर भी यह एक उच्च श्रेणी का परिष्कार प्रस्तुत करता है, जो कि मधुर रेखाओं की लंबाई और विविधता और लयबद्ध चक्रों की जटिलता से उतना नहीं दिया जाता है, जितना कि अन्य समृद्ध प्राच्य शास्त्रीय परंपराओं के लिए है, लेकिन अलंकरण का सिद्धांत, जिसका अर्थ बहुत ही सरल "पारंपरिक" मैक्सिम में दिया गया है जिसकी रिपोर्ट डारियोचे सफवेट ने दी है: «जो खेला जाता है वह महत्वपूर्ण नहीं है, लेकिन कैसे यह खेला जाता है »।

कविता की परंपराएँ गाई जाती हैं

ग्रामीण संदर्भों में, शहरी रूप में, ईरान की संगीत परंपरा, कविता से अटूट रूप से जुड़ी हुई है। कुछ मध्ययुगीन साहित्यिक स्रोत (कुतुब अल-दीन शिराज़ी; नेज़ामी) हमें वह महत्व दिखाते हैं, जो कविता पहले से ही ससनीद युग में कवर किया गया था: एक्सएनयूएमएक्स "अरियास" कहलाते थे दास्तां बारबाड द्वारा रचित, जोरास्ट्रियन वर्ष के प्रत्येक दिन के लिए एक।

फारसी संगीत वाद्ययंत्र

संगीत वाद्ययंत्र एक वस्तु है जो ईमानदारी से रिकॉर्ड करता है और एक क्षेत्र की सभ्यता के विकास को दर्शाता है। इस तरह के एक विशाल और जटिल विषय को केवल कुछ पंक्तियों में वर्णित करते हुए, क्योंकि इसमें पहलुओं की एक भीड़ शामिल है, यह पहचानना आवश्यक बनाता है कि कौन से हैं जो हमें समय और स्थानों से बने मार्ग में सबसे स्पष्ट निशान को फिर से संगठित करने की अनुमति देते हैं। जैसा कि कलाकार द्वारा छोड़े गए संकेत और समय पर एक उपकरण के शरीर पर हमें कहानी को फिर से संगठित करने की अनुमति मिलती है क्योंकि यह इस उपकरण के शरीर पर है जो ईरान का क्षेत्र है, उपकरण प्राचीन सभ्यता के लक्षण हैं जो पड़ोसी क्षेत्रों में विस्तार करने में सक्षम हैं। एक काव्य और परिष्कृत सांस्कृतिक वर्चस्व के आधार पर इसकी मूल विशेषताएं।

विषय को जटिल बनाने के लिए वर्तमान में उपस्थिति है इस्लामिक गणराज्य ईरान के, बहुत ही विशिष्ट विशेषताओं वाले जातीय समूहों और क्षेत्रों की एक विशाल विविधता में: द फ़ारसी आधिकारिक भाषा, यह आधे से थोड़ा अधिक बोली जाती है आबादी और अन्य भाषाएँ अजरबैजान जैसी मजबूत सांस्कृतिक पहचानों की विशेषता हैं, बलूचिस्तान, तुर्कमेन पठार (ईरानी), द कुर्दिस्तान (ईरानी), फारस की खाड़ी के क्षेत्र, सभी क्षेत्र जिनके जातीय समूह क्षेत्रीय सीमाओं को पार करते हैं, राष्ट्रीय सदस्यता को और अधिक अनिश्चित बनाते हैं। ...

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